学习书法绕不开的，一定是“二王”，即王羲之和王献之，后世普遍认为，父亲王羲之的书法更胜一筹，只看行书和笔法，的确王羲之略胜，但是论就草书，儿子王献之才是“天花板”。
李嗣真《后书品》曾写道：“子敬草书，逸气过父。如丹穴凤舞，清泉龙跃，倏忽变化，莫知所成。或蹴海移山，或翻波簸岳”，陶宗仪也记载：“清峻有美誉，而高迈不羇，风流蕴藉，为一时之冠。”
王献之的草书风格，与父亲的秀丽、内擫不同，他学过张芝“一笔书”，得其连转飞动的势态，推崇外拓笔法，其字潇洒自如、舒展纵逸，笔画明快有力，节奏感、韵律鲜明，更具视觉效果和艺术性。
正如后世所言“丹穴凰舞，清泉龙跃”，实际上，王献之所写的草书，也就是最初的大草，后世张旭、怀素、黄庭坚等人，均是临学其字，加以改造，从而创作大草和狂草，由此可见，王献之在草书界的重要地位。
可惜他的遗墨保存很少，当年唐太宗贬低“小王”，而不购其书作，内府珍藏的书迹“仅有存焉”，所幸宋朝时期，编订《淳化阁帖》，重新找到诸多真迹。
而后世学者，参考此帖和《大观帖》《宝晋斋法帖》，选出最精妙的30幅作品，编撰一部《鹅群帖》，卷中作品均是“不经意之作”，用笔自然真实。
比如《鸭头丸帖》、《鹅群帖》、《江州帖》等，未经刻意雕琢，采用中锋运笔，尖峰和侧锋辅助，点灵动畅意、清健连转，外层血肉饱满，内层筋骨刚健，构势穿插错落、起伏有序，好似天然化成，极具生命感和本真之美。
这幅《鹅群帖》原稿消失，南宋组织重刻，皇家工程，制作的十分精细、细腻，字字还原，保障每个用笔细节尚存，秦孝仪先生看后，也赞叹：“这部作品饱含魏晋古法，丝毫找不出任何的败笔。”
目前此帖藏在台北故宫，乃是极为罕见的“神级法帖”，可时常临摹，学习古人笔法，掌握正统的草书气象，而且内容浩瀚，可系统的把握古法，以及排篇布局，日后无论是临学王羲之、张旭，还是自我创作，均能从容有序。
而今，我们对王献之《鹅群帖》，进行1：1超高清复刻，采用博物馆级别，12色微喷复刻工艺，与原作毫无二致，此品乃是手工经折装，装裱精细，便于翻折、临摹和查找。