盛夏的风裹着果味而来时，案头的宣纸上也该晕染几分甜香了。
你看这组水墨鲜果小品，是画家喜峰于甲辰年落墨的佳作——没有浓墨重彩的铺陈，只以淡彩勾形、水墨衬叶，便把枇杷的暖黄、桃子的胭红、荔枝的莹润，都封存在了尺幅之间。
第一帧枇杷，该是初夏最先探头的甜。鹅黄的果身晕着浅橙，几笔焦墨点出果蒂，衬着浓淡交织的墨叶，像极了老院枝头上，被阳光晒得暖融融的那一串。国画里的枇杷从不是单一的“甜”，墨叶的苍劲裹着果色的软嫩，落笔时的留白，恰好留足了“晚风拂枝，果坠叶颤”的意趣。
转看那盘寿桃，胭脂红从果尖漫向淡黄的果腹，墨叶的焦黑压着桃身的柔，连瓷盘的釉色都只以淡青扫过——不画满、不写实，却让“桃实垂垂”的饱满，顺着墨色的浓淡浸了出来。这是国画的妙处：一笔是形，两笔是神，余下的甜，都在看画人的喉间泛开。
最鲜活的该是那篮荔枝。朱砂色点出的果身裹着水意，墨篮的纹理粗粝，衬得荔枝像刚从枝上折下，还沾着晨露的润。旁侧的芭蕉叶以花青混墨写就，叶脉的劲与荔枝的柔撞在一起，倒让人想起“红实缀青枝”的诗句——原来古人写的夏，早被画家用笔墨装在了篮里。
还有那串葡萄，淡紫叠着浅青，墨叶的浓黑裹着果串的透，连藤蔓的蜷曲都带着“风过架摇”的轻。国画里的葡萄从不是静物，笔锋的提按里，藏着藤蔓攀援的野，果粒的晕染中，裹着“满架珠玑”的甜。
最后那枝石榴最是热闹：橙黄的果身裂着缝，露出朱砂点就的籽实，墨枝的苍劲衬着果的软，连叶尖的浅绿都带着秋意的暖。这哪里是画石榴？是把“多子多福”的吉意，揉进了果裂籽露的鲜活里。
这组小品的妙，正在“小而精”：尺幅不大，却把四季鲜果的甜，都凝在了“水墨淡彩”里。画家不追“像”，只抓“神”——枇杷的暖、桃子的柔、荔枝的润、葡萄的透、石榴的闹，都在墨色的浓淡、色彩的晕染里，成了能闻见甜香的画面。
其实国画里的鲜果，从不是“画果子”，是画生活里的清欢：是老院摘枇杷时，指尖沾的甜；是夏夜剥荔枝时，手心里的润；是秋来拾石榴时，果裂籽落的喜。这些藏在笔墨里的甜，是把烟火气裹进了诗意，让看画的人，一抬眼就撞进了“鲜果挂枝，风过生香”的好时节。
此刻再看这组画，倒觉那墨色里的甜，早顺着纸纹漫了出来——原来最好的夏日，从不在窗外的暑气里，而在这尺幅之间，墨色裹着甜香，等你一抬眼，就撞进满纸清欢。