超现实主义艺术被一些人认为是不严肃和愚蠢的，或被轻描淡写，但事实上，正如这五幅引人注目的作品所揭示的那样，超现实主义艺术在很大程度上是在法西斯主义统治下残酷生活的创伤中诞生的。一个世纪前，André Breton的《超现实主义宣言》（Manifesto of Surrealism）倡导一种“纯粹的表达模式……由思想支配，不受任何理性的控制”。
2. René Magritte 《个人价值》（1957）（美国旧金山现代艺术博物馆）
3. Dora Maar 《手壳》(1934) (巴黎蓬皮杜艺术中心）
4. Edith Rimmington 《博物馆》 (1951) (默里家族收藏)
5. Méret Oppenheim 《松鼠》（1969）（汉堡/柏林利维画廊）
萨尔瓦多·达利,是一位西班牙超现实主义艺术家，以其技术精湛、精确的制图技巧以及作品中引人注目和奇异的图像而闻名。
奥地利艺术家Christian Schloe
当抓不住的时间遇上超现实主义作品名称《永恒的记忆》（The Persistence of Memory）艺术家：萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）创作年代：1931年现收藏地：纽约现代艺术博物馆（MoMA）作品描述：《永恒的记忆》是西班牙超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利的代表作之一，也是他最著名的作品之一。这幅画以其独特的图像和象征性的意象，成为了超现实主义艺术的经典之作。画面中描绘了一个充满梦幻和荒诞感的场景，其中有多块扭曲、融化的钟表，还有一只蚂蚁在其中爬行。远处有一个风景，背景中的山脉线条也是扭曲的。整个画面充满了时间的流逝和不确定性的感觉，创造出一种超现实的现实感。达利通过这幅作品深入探讨了时间、记忆和现实的关系。钟表的扭曲和融化象征着时间的流逝和不稳定性，而蚂蚁的存在则可能代表生命的短暂。画面中的元素和构图表达了对时间和人类存在的深刻思考，以及对超现实世界的渴望。
所有如此奇想的景物生物，经过这样一位点彩派画家及他的绘画工具，像施了魔法似都变得生气勃勃，宁静地站在画外向你们招手，要邀请你们进入探索它们神秘的世界。 立陶宛画家Arunas Zilys是神话般的超现实主义艺术风格的明灯，他的作品最独有的地方是当你一看到后，会令你刻骨铭心，像一个古老的梦在你心内不断回旋。
[勒内·弗朗索瓦·吉兰·马格利特 ] ，1898年11月21日—1967年8月15日）是 比利时超现实主义画家，并且因为其超现实主义作品中带有些许诙谐以及许多引人审思的符号语言而闻名。他的作品对于许多观察家对于事先设想现实状况的情况提出挑战，并且影响今日许多插画风格。
虚实之间：马格利特的异想空间
代表作《图像的背叛·这不是烟斗》作于1929 年
他最有代表性的超现实主义画作为一幅写有“你看到的不是烟斗”的烟斗画作。创作于1929年，名为《 形象的叛逆》。此画经常被用来解释超现实主义的观点，并用于书籍和教学上。此外后世的学者认为他母亲的投水自杀对他心理有很大的影响，此点可由他许多关于破碎的女体及包覆布匹的头像画作看出。
马格利特：《想象力》1948
這是馬格利特的經典創作，無論背景的灰濛濛天空、陰鬱的海水顏色、戴禮帽穿大衣的男人，或是那顆遮住他面孔的綠色蘋果，都讓畫面瀰漫著難解的謎團。馬格利特用自畫像的方式畫下它，並且說到，「蘋果把可見的給遮住，也把臉隱藏起來。這不就是常常發生的事情。我們所見事物遮蔽了其他，我們總好奇那些東西是什麼。有趣的是，無論被隱藏的、或是可見的事物都沒有提供解答。」
马格利特：《人类之子》1964
马格利特《这不是一个苹果》作于1960年
一個沒有睫毛的巨型眼睛，大大地睜著，眼睛裡反射的，是幾抹白色雲朵與藍色天空。馬格利特的這幅畫作，不僅讓觀眾擁有「觀看」與「被觀看」的二元對立性，也提醒著觀眾，人們往往習慣望向世界的表象，卻有可能忽略背後的本質。
《虛假的鏡子（The False Mirror）》 創作年份：1929年, 現藏地點：美國紐約現代美術館
灵魂只能独行，因为我们有能力决定自己的方向，却没有能力控制别人的道路。如果偏要把别人拉到你的轨迹上，或者你又要强行进入别人的世界，最终的结果无非只有两种：要么在自己的世界里等死，要么在别人的世界里被扯到四分五裂。[克里希那穆提]
看懂了画中的孤独，反而治好了我的精神内耗
内容与主题 ： 画面描绘了一间灯光明亮的夜间餐厅，四个人物（三位顾客和一位侍者）置身其中。 人物之间缺乏眼神交流，周围是黑暗的街道，整体氛围营造出一种都市的疏离感和孤独感，反映了存在主义的主题。
创作背景 ： 画作创作于第二次世界大战期间，它捕捉到了当时城市生活的特定情绪和时代背景。艺术风格： 霍普运用冷色调和强烈的明暗对比，突出餐厅内部的光亮与外部街道的黑暗，创造出一种戏剧化的视觉效果。
收藏与影响： 这幅画被芝加哥艺术博物馆以3000美元的价格购入。 它已经成为美国流行文化中的一个标志性符号，并多次在全球的艺术特展中展出。在纽约不眠的灯火下，为何我们仍感到彻骨的孤独？爱德华·霍珀的《夜鹰》，像一面冰冷又温柔的镜子，映照出每个现代人内心的疏离。
