在中国广袤的土地上,56个民族创造了丰富多彩的舞蹈文化。从雪域高原到江南水乡,从草原牧歌到山地风情,每个民族都在漫长的历史长河中孕育出独特的舞蹈语汇。
这种多样性既是中国民族民间舞蹈最宝贵的财富,也给学习者带来了实实在在的挑战——面对如此丰富的风格体系,如何才能不只是停留在动作模仿,而是真正理解其文化内涵?这不仅是每一位舞者的修行之问,也正是北京舞蹈学院“学院派”中国民族民间舞教学体系致力于回答与解决的核心命题。
01 )
Chinese ethnic folk dance
“学院派”中国民族民间舞
1954年北京舞蹈学校(北京舞蹈学院前身)成立之初,盛婕、彭松等老一辈舞蹈教育家首次将民族民间舞纳入专业教育体系,开启了中国民族民间舞的专业化之路。
1987年,北京舞蹈学院成立中国民间舞系(2001年更名为中国民族民间舞系),潘志涛教授作为首任系主任,带领几代舞蹈教育工作者继续这一条系统化、科学化的探索之路,逐渐构建起一套科学规范的“学院派”中国民族民间舞教学体系。
“学院派”中国民族民间舞建立了一条清晰的传承路径:从深入民间采风开始,以严谨的学术态度研究各民族舞蹈的文化根源,夯实学科根基。
▲ 潘志涛教授在青海采风
然后将这些珍贵的素材带入课堂,将原始的民间形式提炼为系统化、科学化的教材。最终将这些经过千锤百炼的舞蹈语言推向舞台,完成从民间艺术到舞台精品的升华。这个过程不是简单的加工改造,而是对舞蹈本质的深度挖掘和创造性转化。
▲ 潘志涛教授主编的《中国民间舞教材与教法》
作为这一体系建设的亲历者与推动者,潘志涛教授将课堂教学的精髓凝练为“开范儿—展开—展示”这一渐进过程,强调从最基础的规格要领(开范儿),到动作元素的组合与深化(展开),最终实现完整的艺术表现与舞台化呈现(展示)。这一理念,深刻体现了“学院派”教学对训练科学性、逻辑性与表现力的综合追求。
▲ 潘志涛教授在课堂指导教学
经过三十多年的发展完善,“学院派”中国民族民间舞已经形成了一套独具特色的教学体系,培养出一代代能承上启下(民间-舞台)的专业化中国民族民间舞蹈人才。
“学院派”中国民族民间舞进行时
教学教研专家组
为了让“学院派”教学体系普及更多舞者,“学院派”中国民族民间舞进行时 系列课程应运而生,并由潘志涛教授、许文绮老师、于晓雪教授等北京舞蹈学院中国民族民间舞学科的核心奠基人与领军者,组成权威教学教研专家组,以其数十年的学养积淀与教学智慧,为课程注入坚实的学术内核与教学保障。
同时,力邀数十年躬耕于教学一线的舞蹈教育家,亲授其毕生所学,通过学院派专家课程体系,助力全国舞蹈教师实现专业知识、理论修养与教学实践的有机统一。
作为这一系列的开篇之作,我们荣幸邀请到北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校 正高级讲师 张赛荣老师,她将以四十年的教学积淀,带我们深入蒙古族舞蹈的文化秘境。
02)
Zhang Sairong
张赛荣:一辈子只做一件事
张赛荣老师
正高级讲师,北京舞蹈学院附属中等职业学校教师,1991年于北京舞蹈学院中国民族民间舞系教育专业毕业并留校任教至今。曾担任全国“桃李杯”舞蹈比赛第七届、第八届民间舞组评委,并指导学生参加全国“桃李杯”舞蹈比赛,多次荣获一等奖。2007年应邀赴香港演艺学院讲学并创编舞蹈作品。
主要作品:
《嘎噜》《原上草》《吉祥——阿穆古朗》等。
教材编写:
参加文化部中等艺术教育“十五”重点教材《中国民族民间舞》(中专卷)编委,《中国民族民间舞初级教程》编委。2015年完成北京市教育委员会科技创新平台资助项目(中国民族民间舞基础教学实录)
编著:
2016年出版——《蒙古族舞蹈基本教法》
发表论文:
《浅析附中中国民族民间舞教学“动”与“作”的关系》《蒙古舞中的“味道”》《教学中的“镜像效应”》《关于安代舞中专民间舞课堂实践的思考》等多篇学术论文

1978年,年仅17岁的张赛荣从内蒙古艺术学校毕业并留校任教,从此与舞蹈教育结下不解之缘。1987年,她以优异成绩考入北京舞蹈学院中国民间舞系,在潘志涛教授、贾美娜教授等名师指导下潜心深造。1991年毕业留校后,她在北京舞蹈学院附中开始了长达四十年的教学生涯。
赛荣老师与
大学同学
项目组成员讨论
示范课例拍摄
张赛荣老师编导作品《又见嘎噜》
张赛荣老师编导作品《离离原上草》
张赛荣老师编导作品《吉祥——阿穆古朗》
张赛荣老师以严谨的治学态度与丰富的教学经验,参与编写了文化部“十五”重点教材《中国民族民间舞》(中专卷)。又用四十年深耕蒙古族舞蹈教学的积淀,凝结成《蒙古族舞蹈基本教法》这部集大成之作,将她对蒙古族舞蹈的深刻理解系统化、理论化。
在漫长的教学岁月中,张赛荣老师构建了一套独具特色的教学体系。她的课堂深深植根于蒙古族民俗与传统,从舞蹈文化、身体文化、舞蹈人身体文化——三个层次递进融合,构成培养“人”的身体文化课程的根本理念。
张赛荣老师始终保持着老一辈教育工作者特有的低调与谦逊,不尚空谈,不慕虚名,将全部心血都倾注在了蒙古族舞蹈的教学与研究上。如今,虽已退居二线,她依然怀着对舞蹈教育的赤诚之心,希望能将毕生所学传授给更多热爱舞蹈的人。“一辈子只做一件事”——这句朴实无华的话语,正是她四十年如一日专注舞蹈教育的最好写照。
03)
Chinese ethnic folk dance
“学院派”中国民族民间舞进行时
——蒙古族 篇章
现在,她将带着这份执着与热爱,通过“学院派”中国民族民间舞进行时这一平台,带领更多舞蹈爱好者深入蒙古族舞蹈的精髓,完成一场跨越四十年的文化传承。
我们诚挚地邀请您,亲身体验张赛荣老师主讲的系列开篇课程。本次课程秉承三大核心:
· 教学定位:在学习动作中,寻找身体的文化。
· 教学优势:沉淀干货全落地,彰显学院派扎根教学的本色。
· 教学理念:夯实根基走长远,贯通民间、舞台到课堂。
您将获得什么?
· 一套系统方法
通过“学院派”的课程体系,围绕“朴实、自然”的舞蹈语汇,掌握从单一动作到复合组合的完整训练过程。
· 一种文化视角
深入蒙古族舞蹈的文化根源,将对其精髓的理解,从知识内化为身体本能,实现以文化塑造身体、以身体承载文化的升华。
· 一次全面提升
实现专业知识、理论认知与实践教学的深度融合,提升专业技能的同时,培养艺术创造力与感知力。
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