马年新春的步伐红已在倒计时中缓缓来临，一组集字春联却让时光有了褶皱——纸上没有俗常的热闹笔触，反倒晕着元代赵孟頫笔墨特有的温润光泽。这不是赵氏为马年亲笔所书的新作，却是一场跨越七百余年的“笔墨对话”：每一个字都从《胆巴碑》《洛神赋》等传世碑帖中精挑细选，经@见自己逐字校准、拼合成章，最终让赵孟頫的秀雅风骨，与马年新春的喜庆意趣撞了个满怀，墨香里全是藏不住的千年雅趣。
这组春联的妙，先在“字”的选择里藏着巧思。赵孟頫的书法素来以“温润如玉”著称，楷书端庄而不板滞，行书灵动而不跳脱，恰好避开了传统春联常见的浓艳与粗犷，让新春的喜庆多了几分书卷气。就像“龙腾辞旧岁，马跃启新程”一联，“龙”字取自《玄妙观重修三门记》，笔笔中锋稳实，竖弯钩处带着含蓄的弧度，似龙尾轻摆的灵动；“马”字则从《闲居赋》中撷取，横画轻起，竖笔劲挺，四点如马蹄踏地，虽无动态，却藏着跃然欲动的气势。更难得的是字与字的呼应：“腾”字的舒展与“跃”字的紧凑相映，“辞”字的婉转与“启”字的刚健相衬，哪怕是“岁”“程”这类笔画繁简不一的字，也通过间距的微调，让整联疏密有致——仿佛赵孟頫当年挥毫时，早已将马年的意趣融进了笔锋，每一个字都不是孤立的碑帖片段，而是为春联量身定制的“活字”。
比字的选择更见匠心的，是“联”的意境与赵氏笔墨的契合。马年春联常离不开“跃马”“奔腾”的意象，若用过于刚猛的书风，易失雅致；若过于柔媚，又难显马的劲健。而赵孟頫的书法恰好有“刚柔并济”的特质，能将喜庆与清雅揉得恰到好处。比如“春风送暖驰千里马，旭日东升照万重山”一联，“驰”字笔势连贯，走之底的捺画如骏马扬蹄后的惯性，带着向前的冲劲；“照”字的四点底温润饱满，似旭日洒下的柔光，中和了“驰”字的动感。整联读来，既有“千里马”的豪迈，又有“春风暖”“旭日升”的温情，而赵孟頫的笔墨就像一根丝线，将这份豪迈与温情串得妥帖——笔画的粗细变化里，藏着春风的轻软；结字的开合间，见得山势的开阔；连墨色的浓淡都似有讲究，“马”“山”等字墨色略重，似画面的焦点，“风”“日”等字墨色稍淡，似背景的晕染，让春联不仅是文字的组合，更像一幅笔墨淡远的山水小品。
最动人的，还是这组春联里的“穿越感”——它让现代人在贴春联的瞬间，与元代的赵孟頫有了一次隔空对话。我们想象着，当年赵氏在案前挥毫时，或许也曾为新春写过联语，只是那些墨迹早已湮没在时光里；而如今，网名@见自己，从浩如烟海的碑帖中，将那些散落的“字”重新拾起，拼合成马年的祝福，就像把散落在历史里的星光，重新聚成了一盏灯。当我们把这组春联贴在门上，红笺上的“赵体”不再是博物馆里隔着玻璃的展品，而是能触摸到的温度：晨起时，阳光照在“马跃”二字上，似能看见笔锋划过纸页的痕迹；傍晚时，灯光映着“春风”二字，似能闻见墨汁晾干后的清香。这种“触摸历史”的感觉，是寻常春联给不了的——它让新春的仪式感，多了一层文化的厚度，让我们在庆祝马年的同时，也与千年的笔墨传统撞了个满怀。
有人说，集字春联不过是“剪剪贴贴”，算不得真正的创作。可只有懂行的人才知道，要从数十种碑帖里找出能组成春联的字，既要匹配字形、字势，又要贴合联意、年味，难度不亚于重新写一副春联。@见自己在逐字校准时，要考虑“马”字的结体是否与“龙”字协调，“驰”字的笔势是否能与“跃”字呼应，甚至连每个字的大小、倾斜角度都要反复调整，只为让整联看起来“宛若天成”，没有一丝拼接的痕迹。这种“于细节处见真章”的匠心，恰是对赵孟頫笔墨精神的传承——赵氏一生追求“古法”，讲究“用笔千古不易”，而这组集字春联，正是以现代的方式，延续了这份对笔墨的敬畏与执着。
当2026年的鞭炮声响起，这组赵孟頫集字马年春联，会在千家万户的门上绽放墨香。它不是最热闹的，却是最雅致的；它不是最张扬的，却是最有故事的。每一个字都藏着元代的月光，每一联都裹着马年的春风，在红笺与墨色的碰撞里，我们看见的不只是一副春联，更是一场跨越千年的文化传承——让古老的笔墨，在新的时代里，依旧能开出雅趣的花。