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有哪些值得推荐的高分日剧?为什么?

有哪些值得推荐的高分日剧?为什么?

《我不是药神》有哪些现实意义?

该如何平衡专利权人、仿制药企业和社会公众利益?医院高价抗癌药和身无分文的病患,现实主义题材剧情影片所描述的就是社会的现实,某种意义上这是对社会现象的讽刺。剧情并不复杂,引人共鸣对吧?印度神油店的老板程勇从印度走私代购一种用于治疗慢性粒细胞性白血病之药物“格列宁”的仿制药,一方面程勇解决了自身的经济问题,另一方面很多白血病患者的家庭也因此获得了希望,不过在知识产权保护(可获得专利保护的药品发明)之下,仿制药当然并不是完全合法的,由此侵权并且涉及刑事犯罪的情况下,就有执法司法机关予以打击。回顾几年前 更多

哪些道理让你忽然间领悟了?

停止一切消耗你元气、能量、好运的行为:1、过度的分析、反复的揣摩一件小事,这会让你本能的认为:我很弱小,我hold不住眼前事。2、负面理解别人,把别人想得很坏只会让你认为:这个世界很危险,我必须时刻提防小心才能过得好。这对你来说是一种巨大的、无谓的内耗。3、小心思重,容易生气,会纠结在细微的利弊中:只有你在某方面的资源过于匮乏,才一点亏也吃不起,且会因为损失一点利益而纠结很久。4、会因为贪恋情绪上的虚假愉悦感,而舍不得离开消耗自己的人,很多女孩的命运转折点都是从这里开始的,之后可能需要长达1到5 更多

1.《非自然死亡》

讲的是法医鉴定非自然死亡的故事,在日本很多尸体并没有被解剖,被认定为自杀或者是其他意外死亡,剧中机构UDI的作用就是把这些非自然死亡的尸体进行解剖,找出疑点,还原案件真相。该剧总共只有十集,保持了日剧一贯短小精悍的风格,每集故事结构独立,内容环环相扣,演员演技流畅。一个一个案件的攻破,既在意料之外,又在情理之中,反转反转再反转,非常烧脑,很有意思。

2. 《孤独的美食家》

每一集的故事都是同一个情景——一位名叫五郎的50岁单身大叔(松重丰饰),在工作日拜访客户后,就近在街区各种餐馆觅食的故事。这是一部奇怪的心里活动占百分之九十的电视剧,从第一口吃到最后一口,有时连句台词也无,只有刀叉滑动的吱嘎声,咀嚼食物的咔嚓声,吞咽口水时喉头发出的咕咚声,饥饿时胃袋发出咕噜声,大快朵颐后大叔一个长长的饱嗝都被列为特写!

3. 《重版出来》

每个人设都能引起共鸣感同身受,随手一截就是励志名言,无论什么工作都能套用。颜值高剧情好,还是卡司不要钱系列老戏骨小鲜肉们任君挑选。演技说飙就飙,泪点说戳就戳。所谓重版出来就是增印,能让出版界最幸福的词汇。剧中每位编辑、销售职员、漫画家都对充满对“重版出来”的执着,对漫画的热血令人动容。

01 我的事说来话长

首先想到的是这部日剧,因为跟人们当下的处境有些相似,一个在家里蹲了六年没有工作的人,在家人眼里是怎样的呢?生田斗真扮演了这位话痨男主小满。姐姐一家三口因为装修新房,和小满及母亲住在一起。宁静的生活被打破了,小满不但自己无业,还影响了姐夫辞职。但厌学的外甥女还是能听小满的建议的。家人突然发现小满其实有他的天赋,比如抬杠……剧中有一处,本来别人介绍工作给小满,结果他不但没有接受,还把刚入职场的新人刺激得想要辞职。风趣幽默之处,给人们带来非常现实层面的思考。

02 重版出来

作为出版行业出身的人,对这部剧有特殊的情感,虽然两国在行业形态上有很多差别,但毕竟是一个行业,总会有感同身受的地方。每个行业也会细分,漫画出版就比较特殊,不仅仅是一个文字编辑,还要对漫画创作的形式到内容有所把控。剧中对人物刻画很到位,有认为自己过气的老画师,有生活不规律拖稿的天才画家,有遇到瓶颈做出疯狂举动的创造者,更有因为不公的待遇,理想的破灭而性格大变,让人看起来有些生厌的老编辑。作为一部行业剧,《重版出来》肯定是其中最具代表性的。

03 校阅女孩河野悦子

同一年,同样是漫改的出版行业剧,同样给人带来惊喜。这部剧简直是为石原里美量身定制的,由于这样的角色,其恋爱的对手戏,也让管田将晖呈现出最好的状态。一个想当时尚杂志编辑,却误打误撞进入校对部门的女孩,不但自己获得了改变和成长,同时也影响了身边的人,特别是整个校对部。从剧作层面,这部剧也是一个很好的创作范本。

04 我的恐怖妻子

同样还是来自2016年的日剧,目前这部剧分数还在9分以上。因为全程的悬疑感和紧张程度很高,而且反转一直延续到最后,这在创作难度上是有极高要求的。木村佳乃对整个角色的把控也很关键,她的气场还是拖住了这部剧。作为悬疑犯罪剧的典范,现在的同类作品想要超越这部剧是不太容易的。

05 彷徨之刃

东野圭吾的作品是有非常大的影视化空间的,他的作品之所以在悬疑推理层面达到某种高度,是因为对复杂人性的深层理解,是对人物心理动机的合理化揣测,只有对这些有很好的把控,才能让犯罪和悬疑的元素有更好的逻辑归宿。当然,东野的作品也不是每部都好改编,但至少这部剧版的《彷徨之刃》做得还不错。

愤怒而失控的父亲,为了给女儿复仇,自己也成为凶手,然后还要继续追杀第二个人,而被他杀害和正在追杀的人都是未成年。他能够顺利跟踪嫌犯踪迹,是有人给他提供线索,而那个人很可能就是警察。这已经有很多信息量了,而最后这个父亲被警察当场击毙后,又提出一个新的问题,同样都是杀人者,为什么警察击毙一个罪犯,就没有受到什么惩罚?

06 凪的新生活

日本在漫改影视剧层面也是非常积极的,而且大部分还是很成功的,包括这部同样是黑木华主演的现实题材故事。所谓的励志、成长,已经不能简单概括这部带来的价值。让我印象最深刻的,还是在双方父母相见时,很多事情败露了,隐瞒得越久,等纸包不住火的时候,场面就很尴尬,而那一段主角的真心话,把故事的水准提升了一个档次,全剧所展现的经历,在这一刻得到很好的释放,逃脱了察言观色的被动心态,完全坦然面对的时候,才发现化解了真正的心理负担。我们生活中沉重的包袱,往往皆来自于此。

07 海女

156集的晨间剧,真是看过最长的日剧。每集15分钟,即使按照四集的量,换成每集一小时来算,也要看39集,怎么说都是非常长的故事。这部2013年的日剧,等到了2020年疫情爆发,被禁足时来看,真的是意义非凡。剧中对理想与现实,对生活和偶像的理解,都很有深层的探讨。对日本观众来说,他们特别喜欢这部剧的原因,还因为剧中海啸灾难带来的共鸣,而那些村民乐观的态度是对更多亲身经历者的鼓舞。大友良英的配乐也非常契合这部剧的基调,故事的厚度和野心不小,很触动人心,它的确值得目前9.3的高分成绩。

08 东京女子图鉴

都市女性题材剧集,有这么个剧名,国内的创作者眼前一亮,开始着手弄各种“图鉴”。其实观看本剧,和上面这些剧的感受都不同。它的内容显得懒散轻浮,适应着未来更加明显的碎片化生活。女主频繁更换恋人,她和东京这座城市的关系和她与男人的关系一样暧昧。大都市女性的生态环境,在职场在女人的聚会上,还有某种社会地位和阶层感,至少诠释了大都市人群中的某种心态,在看似坚实稳定的高楼大厦里,居住着太多不安的灵魂,这是对现实最有力的反讽,所谓安宁是一个幌子,它是给自己内心竖起的虚假Flag。

09 森林民宿

这是一部有些“寡淡”的剧集,是日本人特有的一类作品,属于一股清流,温情和自带的某种幽默,是它的特色。你不需要投入太多热情,无需紧绷着神经,因为她没有悬疑,没有惊险刺激,只有平缓和极少的人物,每集的时间也不长。但你也要留心观察和聆听他们对话的内容,细节之处也许会有你似曾相识的地方。

10 影响

虽然这部剧没有上8分,某种程度上算不上高分剧,但觉得还是有点意思的,也是只有日本才会拍出来的那种“交换杀人”的故事。三个女人之间复杂的情感关系,错综复杂,她们的关系逐渐变得有些病态,各种为了保护对方的动机里,好像着了魔似的停不下来。当然,这都是从某个意外开始的,被动的人,最后只能像被牵线的木偶一样,一步步走向深渊,没有回头路。

11 东京罪恶(第一季)

前段时间完结的剧集,很多人放在美剧里,其实是美日合拍,日本演员的戏份不少,更何况故事是发生在东京。我就把它放到日剧范畴吧。目前这部剧成绩跌到7.9。其实我个人还是很喜欢的,那股慢慢渗透下来罪恶感非同寻常。而且最开始没有透露是第一季,结果到最后一集,我还以为记错了集数,结果原来是第一季收尾,因为故事结束在了非常勾人的地方,让几乎每个主角都深陷绝境,看样子是等待第二季的蓄势待发。

推荐两类特别适合影迷看的高分日剧:

黑泽清《预兆·散步的侵略者》

黑泽清是日本21世纪以来最受国际电影节认可的导演之一,同时也承担着日本国内影坛的教育领头工作。而另一方面,他也拍摄过诸多日剧。比如《预兆》,这是电影《散步的侵略者》联动剧。

外星人夺取人脑中“概念”的设定着实是趣味十足,空间调度和各处视觉设计都是黑泽清最拿手的一套,气氛拿捏得不能更对。即使是名导的“自我重复”,依旧能打造出前半部纤毫毕现的“日常里的惊悚”、后半部力道十足反类型的“末日前的崩坏”。

黑泽清《赎罪》

如果看过纪录片《入学考试》,就会发现这部日剧被法国最知名最卷的电影院校拿来当入学筛人的拉片题目。《赎罪》根据凑佳苗的同名原著改编,影调风格是更为浓郁而空灵的黑暗特征,适合喜欢惊悚恐怖类型的日剧迷尝试。

是枝裕和《回我的家》

是枝裕和导演是戛纳、威尼斯电影节的常客,也是中国大众的印象里,日本如今最为一线的导演之一。实际上,他是从电视台纪录片出身,还透露自己非常想创作日剧。《回我的家》就是他之前的一次试水。剧集聚焦于主人公良多(阿部宽)的一次寻找之旅,许多失落的情感与记忆不知不觉间得到了修复。相比其他家庭题材的日剧,它显然要更高一个台阶,无论剧本还是拍摄都更为精致细腻。

《山田孝之的戛纳电影节》

这是一部伪纪录日剧,山田孝之用嬉笑怒骂的态度玩了一把“戛纳”体验。作为当今日本影视圈占有一席之地的青年实力派演员,山田孝之似乎并不满意目前所取得的成就。为此,他请来与之有过合作的导演山下敦弘,阐述了自己的想法:即山田本人担任制作人拍摄一部电影,最终目标则是勇夺戛纳电影节大奖。

剧集前半部用温柔的玩笑,调侃着电影行业从业者们的那颗“闪闪发光的功利心”,同时,又把这些一本正经地拍出来,笑果不错。而河濑直美的登场,则是一个转折节点,经历过她的后半部彻底变身成一个爆笑的闹剧,却很难笑出来,而是令人陷入一种悲凉之中,越细想越能体会主创同时置身事内事外的荒诞形状。

《四重奏》

相比其他的励志类日剧,《四重奏》的题材其实有点奇怪、无法被立刻确认,它汇聚了爱情、悬疑、音乐励志、成长等类型。剧集讲述了四人组成的“甜甜圈洞”四重奏乐队,暂时过着与世隔绝的人生。然而四个人终究无法超脱世俗存在,每个人都被各自的秘密所牵扯纠缠。

《四重奏》中有着相当混乱、矛盾的一面,但四位演员的魅力撑起了坂元裕二的剧本。坂元裕二的笔头里,不断涌现出来的金句,总有一个特点,那就是永远和周遭的日常生活紧密联系在一起。台词里自带一股自然流动而又精巧、细密的风味,从而包裹出一个个可爱角色的心事。

就像他自己说的:“我最喜欢写想法各异的男女,互相抱怨吵架的戏。人物说话的方法:不说真话,或许是逞强,说出相反的话。‘让登场人物不说真话’成为我写作的基调,让台词保持双重、三重的意义,角色在口头上说谎,借此传达真正的心意。

《咒怨:诅咒之家》

论及日本最广为人知的经典恐怖片,《咒怨》系列必然排在最前列。而又新晋导演三宅唱执导的新版剧集《咒怨:诅咒之家》,在故事上算是开辟了一个新的“平行宇宙”,以编年史的方式进行重新呈现。剧集的开篇发生于1988年,随后是1994年、1995年、1997年,间或夹杂着1952年与1960年的时空影像。

不同于以往的《咒怨》,剧集版在时间线上横跨了40 年,彻底围绕着凶宅所展开。发生的多宗恐怖事件,扩散出了一种咒怨“连环呼叫转移”式的传染病毒性质。

在剧集的设定中,如果咒怨可以控制人的精神、改变人的认知方式,就能重塑人对于时空的感知方式。在这个场域里,时间不再是连续前进的,而是不断发散、互相杂糅、前后断裂的。人物会打碎时间闭合的因果律,从而走向时间的混乱状态,并在过程中不断汇聚怨恨的能量。这个设定非常瘆人,也是本剧相比其他日剧的创新之处。

在英剧、美剧、韩剧甚至泰剧日益流行的今天,还有多少人在追日剧,的确是个问题!

日剧《半泽直树》证明,日剧依然有很高的水平,与煽情见长的韩剧,与情节和大场面见长的美剧,与宫廷内斗和抗日神剧见长的国产剧相比,日剧不仅制作精良,而且对细节的描述,对人物的刻画,对现实的剖析无疑都更加深入,建议大家有机会可以多看看优质日剧,不仅仅是因为日剧好看值得学习,更因为通过日剧,我们可以更好的了解日本的价值观、思维方式、他们的优点和弱点。

本剧通过主人公之口这样说道:“我们从国外买回原料,做成这样轻便结实的螺丝,再出口国外,汽车也是这样。日本资源匮乏,是靠工匠的技术、手艺,才发展成经济大国的。一颗小小的螺丝,包含着工匠的技术和心血。”

话说回来,到底是什么造就了日本的经济奇迹?

我认为最重要的是日本人的国民性,集体主义、危机意识、追求极致、吃苦耐劳、耻感文化,这些文化元素混合在一起形成了日本人特有的精神特质,使他们能够团结起来,为了一个共同的目标奋斗到底,为了把一件事做到极致可以付出一生甚至是几代人的努力,日本人往往能做出最好的产品。

他们可以把一门手艺,一个产品,哪怕只是做个寿司,只是做个螺丝钉,他们也会把它做到极致,做成寿司之神、螺丝之神,并且世世代代传下去,做到极致于是就形成了“道”!

这是非常让人震撼的,试问,在我们这个浮躁的,人人渴望一夜暴富的社会里,有几家公司,有几个人能静下心来,好好做产品,扎扎实实的做个百年老店?

银行在日本社会无疑扮演了极为重要的角色,可以说控制日本经济的不是日本政府,而是日本六大财团,而六大财团最核心的就是银行!

我们看到银行职员在日本有着很高的地位,如果犯错,被调到其他企业任职则被视为流放,可见银行在日本的地位之高!

而银行的本质又是什么呢?

本剧无疑对银行进行了一定程度的美化,半泽这个男主角的父亲可以说就是被银行逼死的,但半泽并不认为罪魁祸首是银行这个组织,而是银行职员负责具体放贷业务的大和田,这明显是偷换了概念,所以原本应该对银行的报复在本剧中被转换成了对大和田个人的复仇,而半泽本人也一直试图用自己的行为说明:银行不应该不顾人死活一味的追逐金钱,而应该利用银行的资金改善人们的生活,创造更大的福祉。如果银行更人性化,更关注人而不是利润,银行就能发挥正面的积极的作用,为贷款人提供必要的资金,从而成为贷款的企业、个人的救星!

第一集的末尾,通过东京第一银行行长之口,也表达了类似的观点:人的价值不能用金钱来换算,我们银行职员被赋予运作巨额资金的权力,只要有心,这份权力可以救人也可以杀人,所以我才认为,我们银行职员应该关注的,不是钱而是人!

说的很高尚,但无疑太过理想化了,太美化银行了。

银行的本质就是两个字:放贷!

没错,银行的本质就是把资金放贷出去,赚取利息!

有句话形容银行再贴切不过了:天晴时借给你伞,下雨了却来收伞。

银行不正是这样吗?

你赚钱盈利不需要资金的时候,他求你贷款,等你真需要钱的时候,他反而不贷给你了。

银行从来都不是慈善组织,不是救急救穷的大善人,银行作为商业组织,天生就是逐利的,对利润的追求才是其全部行为的动机,而个人根本就无法改善这一点,这也是造成半泽一家所有悲剧的根源!欧美的银行更是如此,看看2008年的金融危机你就明白了。

有人的地方就有江湖,有江湖的地方就有争斗!

日本企业里办公室政治也是司空见惯,派系之争,揽功诿过,嫁祸离间,比比皆是,并不比其他国家的公司好到那去!

下属的功劳被上司占为己有,上司的过错却是下属的责任!

这是很多大公司的常态,也是本剧的核心冲突,面对这种情况怎么办?

不同的人显然有不同的办法,大部分人还是忍了,息事宁人,自己吃亏,但半泽不这样,他一直是战斗者的姿态,就像他自己常说的,要那些人:以牙还牙,加倍奉还!

本片看着非常爽,就像青春热血漫画一样,这本质上是一部大男主成功复仇的爽剧。

要在复杂的局面和公司政治之中存活下来并做成事,不仅仅要有才能和品德,更重要的是要有坚强的意志,否则,在打垮敌人之前,你自己可能就已经先溃败了,坏人和恶人由于较少的受道德、规则和法律的束缚,所以他们往往看上去更强大,更容易获胜。

要战胜他们,必须有更加强大的意志。

片中,半泽与近藤最大的区别,不在于才能,而在于意志,半泽意志坚定,为了复仇不顾一切,可谓神挡杀神,佛挡杀佛,就这分气势已经赢了七分;

而近藤呢,内心软弱,经常被人欺负,差一点一蹶不振,还好在半泽的激发下重新振作起来,人的精神一变,整个人马上就不一样了,结果,原来那些奚落他蔑视他故意恶心他的同事不得不对他刮目相看,近藤也重新找回了自己的尊严,工作也蒸蒸日上。

日本深受儒家文化的影响,对秩序和礼仪都非常看重,可以说整个日本社会都建立在尊卑有序、等级分明的礼仪体系中,在大公司里尤其如此,公司职员之间根据等级的不同,上级对下级有绝对的权威,下级要服从上级,上级要爱护下级,从而形成一个稳固的金字塔结构,所有人都要按规则往上爬,否则就只能在下层徘徊,可以看到,日本是真正的老人政治,年轻人即使能力出色,也很难晋升到高层职位。

不仅公司职员之间等级分明,甚至公司职员的太太们也会根据老公在公司的职位高低形成等级森严的圈子,这也是等级制度的一种自然延伸吧。

跟中国一样,日本同样是个关系社会,关系跟规则一样重要,甚至在很多时候比规则更重要,人们会自觉的根据籍贯、学校、入学或入司年份等结成同乡、同学、同年以及同事等圈子,圈子内部的人自然比较亲密,互相帮助、相互提携,从而形成各种派系。

在本片中,我们看到两个银行合并后,原银行的人还是自成一系明争暗斗;半泽跟自己同期进入公司的两个人成了很好的朋友,这就是所谓同期(同年);同乡、同学之间也会相互合作。

银行除了钱就是人,而钱是由人来管理的。

对于银行来说,人事就是一切,想拿到钱,就要搞定人。

比如你想让银行放贷给某人,如果有人不同意,怎么办?

你不能直接改变借贷规则吧,那就只能把这个不同意的人调走,换上同意的人。

在银行,人事就是一切!

为什么不拿掉严重违纪甚至是违法的大和田常务?而仅仅是降了一级而已?

这个问题的答案,片中已有交代,两个字:平衡!

肯定不是行长自己那番冠冕堂皇治病救人的话,而是为了平衡!

行长要考虑的平衡两个银行派系的势力,保持银行的稳定,对行长来说,这才是头等大事,其他的都没那么重要。而且这样一来,大和田必然感激行长,又有把柄抓在人家手里,只能俯首称臣,再也不能构成威胁了。

为什么反倒要把立了大功的半泽调走?

片中没有说,但也不难猜测,半泽太正直,太理想化,同时又太冒尖,太强硬,这样的人很难驾驭,同时,又连续的犯了下克上这样的大忌,虽然从道理上说,他做的没错,但他的行事方式显然已经惹恼了上层的那些老头子们,连行长也说:“最后那点,你闹过头了” (就是让大和田常务当着众人的面下跪),可见,半泽升职几乎已经是不可能的事了。

另外,后半部,行长明显的是在把半泽当枪使,现在使命已经完成,自然是鸟尽弓藏,兔死狗烹,为了安抚其他人,只能牺牲半泽了。

现实就是这么残酷,这个结尾,很黑暗,但是也很真实。

就像片中那位大叔所言:正义偶尔也会胜利的!是偶尔啊!

「N 刷计划」

推荐五部不算很老的日剧吧,日剧其实挺适合打发时间用的,看起来也不算太紧张。不是很累。需要放松的时候有奇效。

重版出来

2016年由黑木华主演的一部轻喜剧,热血励志温暖。身为柔道运动员的女主因为伤病而无法继续运动生涯。故转而投奔职场,在漫画社寻找到一份编辑工作。从一无所知的菜鸟,逐渐成长为一名合格的杂志编辑。每天需要面对漫画企划,与漫画作者沟通,以及漫画销售等等工作。在无数困难与危机面前,元气满满毫无退缩。每看一集都会让你鼓足勇气,面对接下去的每一天。人生路漫漫,也许会失望,但总要重新出发。一切只为重版出来!

《龙樱1&2》

2005年《龙樱》上映,2021年《龙樱2》,时隔16年。这部对于我人生影响很重要的剧集,迎来了续集。16年的时光,许多人事都已换了模样。续集也没有了一代中那般青春的气息,可能是我已经长大。虽然记忆已经模糊,但我仍然记得阿部宽在一代结尾时,站在樱花树前对大家的讲话,关于人生不像高考,只有唯一正确答案之类云云的话。还有麻酱,山P大人,新垣结衣年轻稚嫩的模样。续集延续了阿部宽接手培训班,集训大家以东大为目标进行学习的模式。但又切合时代加入了许多当下学生和社会的情况。可以称得上是一部优秀的续作,前提是你要去掉前代的滤镜。结尾麻酱与新垣结衣的重逢,令很多老粉感慨万千。这里又不得不提到她们两人分别的代表作《求婚大作战》和《逃避虽可耻但有用》。也一并看了吧!

《温柔时刻》

2005年的一部老剧集,那时候麻酱才刚出道不久。故事内容围绕一对父子的和解展开。父亲因为妻子的离去而与儿子产生了隔阂。自己隐居在森林里开设了一家名为“森时计”的咖啡馆。专门接待附近小镇上的人群,听取他们的故事。在时间的缓慢流逝中享受着对妻子的思念。与顾客们互相治愈。在偶然的情况下,麻酱扮演的女主成为了父亲与儿子的情感连接,她一边在咖啡馆打工,一边开始了解到他们的故事。并最终成为了治愈他们的良药。剧集的节奏不紧不慢,每一刻都是温柔时刻。适合独处时独自享用。

四重奏

这应该是最不小众的一部小众日剧。演员阵容华丽,剧集制作也十分精良。调色与构图都是一流水准。故事围绕在繁华的都市中,四位各自人生失意的男女,在偶然的情况下相遇,并成立了名为“甜甜圈洞”的四重奏乐队。寄居在其中一位的别墅中,共同生活共同排练的故事。这期间逐渐揭开每个人各自的秘密,最终大家互相理解,共同面对接下去的人生。这是一部有些丧的剧集,凑在一起的大伙,每个人都平庸且普通,和这个社会上的大多数人一样。这个四重奏乐队也许成了他们最后的救命稻草。因为可能除了这件事,他们一无所长。最后的演出也许是他们一生中最闪耀的时刻,尽管观众不多,水平也有限。但这不就是许多普通人的人生吗?

《倒数第二次恋爱(全两部)》

这是一对年过半百的中老年恋爱的故事,他们不是你想象中的老人,而是站在中年尾巴上的男女。剧集分别在2012年和2014年推出了两季,中间还夹了一个愉快的SP。如果你想找一部轻松幽默,能够缓缓打发时光,又让人很舒服的剧集。那你一定不能错过它。故事围绕女主角为自己退休后打算,因此花光积蓄在古都镰仓买了一座别墅备以养老所用。因而结识了住在邻居的长仓一家人。之后几人之间发生了无数生活与工作的琐碎小事,以及日渐生情的美好恋爱。超大龄男女的恋爱与生活日常,絮絮叨叨亲切无比。让人觉得即使到了这个年纪,依然保持对生活与恋爱的热情与希望。是件多么让人羡慕的事情。如果每一场恋爱都当做是倒数第二场,那么你的人生就不会轻易结束。

又来拉片单了,先列个年代和豆瓣的评分。

你们在职场中有没有这样的经历:

领导或者别的同事在工作中出现差错,明明与你毫无关系,你却被领导威逼利诱,被迫去擦屁股,干不好了还要背锅?

怎么办?

很多年长的前辈可能会劝我们,忍一时风平浪静,这锅就浅背一下吧。而稍微有些脾气的年轻朋友,可能会直接跑去把领导炒了。

在金钱至上的社会里,物质保障的基础性远比我们想象的更为重要。

也因此,世界对于普通人并不慷慨,在遇到真正的难题时,供我们选择的路并不多:

不是这样,就是那样,还能咋样?

但半泽直树有第三种办法:

把锅接过来扛着,把烂尾的工作全部处理好,全程硬刚领导,最后让领导声泪俱下、痛哭流涕地道歉。

这就是《半泽直树》的故事。都市打工人爽剧,不过如此。

人到中年,在职场遭遇上司打压。工作深陷重重危机,每一步都如履薄冰。

面对这种境况,既不卑躬屈膝、阿谀逢迎,也不消极应对、躺平了事,而是直面困难,直至扳倒比自己强大得多的对手,这就是半泽直树的态度。

TBS电视台播出《半泽直树》大结局时,创下了关东(46.7%)、关西(50.4%)的逆天瞬间最高收视率。

大家都看爽了,因为半泽做了大家想做却没有能力做,也不敢做的事。

很多人认为在现实生活中,不存在这样的人。

《半泽直树》的原著作者池井户润曾经在采访中说道,

“我一直觉得半泽直树并不是模范生,他也有坏脾气,也对他人抱有恶意,并不是完全忠心不二,但他重视友情,性格让人恨不起来,他就是上班族世界的‘超级英雄’”。

半泽的扮演者堺雅人也在采访中笑着劝大家,不要学习半泽,“被耍了的话,要用微笑回应”。

低调当然没错。

在大多数时候,我们大多数人一边陪着笑脸,一边轻声细语地说着道歉,这麻烦事就了结了。

但我们的内心仍然在呐喊着不该如此,期盼着正义必胜。

我原以为我的梦想是别墅、是私人飞机、是游艇派对、是花不完的钱和完全自由在随心所欲的生活。

但比起这些,仍然有更重要的东西,它们闪耀着光芒,值得我们去追逐。

总之,这部剧虽然有超越现实的部分,但仍然给我们展现了积极的一面。

正义必胜。

推荐一部于2014年4月10日在日本首播的日剧,由小栗旬主演,名字叫Border。该剧单集片长45分钟,共9集。Border获得了第81届(2014年)最优秀作品、最佳男主以及最佳剧本奖。目前豆瓣评分8.6,共27577人评价。

Border写的是一个叫石川安吾的警察在一次巡逻时被枪击中,子弹留在了大脑里,于是获得了和死者对话的能力。看完这个设定后有点困惑,这不是相当于主人公开了金手指吗?能够和被害人对话,那直接问对方凶手是谁,然后抓起来不就完事了!所以很期待编剧如何展开剧情。

以下均为剧透!!

第一集:发现。死者为一家三口,女主人告诉石川凶手的名字和地址,但是凶手有不在场证据,说当晚和母亲在一起。编剧准备了3个突破点:1、找到了母亲外出的证据;2、石川骗凶手小孩得了腮腺炎,凶手和小孩接触过,所以身上全是病毒即证据;3、石川凑到凶手耳旁说了一句他当晚行凶时说的话,凶手被彻底击垮!

第二集:救出。警方锁定凶手,派石川等抓人。没想到,凶手却在他面前自杀:凶手在瞬间变成了死者。凶手给了他一个提示,石川在角落找到了7束头发,证明还有一个被害人。凶手说警察有24小时的时间,这个被害人还活着。在这一集,两位顶级黑客出场(犯罪题材标配)。他们入侵了死者的邮箱,发现他在半年前一直给同一个人发邮件。通过这条线索,石川找到了一处他认为藏匿被害人的地点。但是很遗憾,并没有找到。在离开时,石川看见了一辆搬运货物的车辆。忽然想起他在死者的房间里看到过一张被烧毁的单据,应该就是一张快递单。果然,被害人被藏在一台冰箱里:类似于商业片的最后一分钟营救。最后石川在公园见到了凶手的儿子。这里隐含了一个经常被讨论的问题:杀人犯的儿子是否会遗传犯罪基因?

第三集:连锁。死者告诉了石川凶手的名字,但其实不是这个人。死者之前杀死了一个女人和小孩,但因为未成年,所以逃脱了法律的制裁。之后他整了容,但几年后还是被杀了,所以他以为自己是被这个女人的老公杀死的。石川通过调查户籍的迁入迁出情况查出了真正的凶手,原来就是尸体的第一发现人,死去的女人是这个人的侄女。小区的很多人都觉得他们有责任,所以这是一个群体作案事件。

第四集:爆破。这一集来到了整部戏的中段,所以做了升级。凶手用流浪汉作为诱饵,将他们杀害。因为其没有考上警校,所以憎恨警察,在尸体上装上了炸药。之后对石川各种挑衅。第二具尸体又没装炸弹,而是把炸弹放到了一辆警车的车底。法医给石川提供了一个重要的线索,说她觉得凶手会在现场。不过这一集编剧有点偷懒,让凶手的右手上有一个很明显的疤痕。于是在千钧一发之际,凶手被找到。

第五集:追忆。这一集特别有意思,听说当时的收视率很高,除了剧情之外,表演占了很重要的因素,这个男演员真是演得太好了!他死了之后,暂时失忆了,什么都想不起来,身上也空无一物。于是一直跟着石川,发生了一些好玩的事情。最后终于想起自己是谁,是怎么死的。原来是死于意外。结束时,死者趁着妻子和孩子去参加葬礼的时间拖着石川回到家里,他说要看看之前拍的一些家庭日常。这里还是很感动的,石川说那就再看一会吧,结果发现死者不见了。他喃喃自语道:“原来,被火化了啊。”编剧真是细腻!

第6集:苦恼。第一个死者在之前有过轻生经历,所以被判断为自杀。不过法医很心细,发现她的中指在死亡后不久就僵硬,而且现场有一根树枝。当第二具尸体旁又出现了树枝时,警方将其定性为连环杀人案。石川查到两位死者都看过同一个心理医生,以为医生是凶手,但其实不是。凶手是救了两名死者的医生,他厌恶自己救过的病人自杀。在这一集,石川也敞开了心扉,谈到自己的哥哥就是自杀身亡的。没有原因,仿佛心里有一个很大的洞。看到这里,我又想起了电影阳光普照里许光汉饰演的哥哥这个角色。没有原因,所有人都不知道为什么,他选择了自杀。

第7集:败北。我很喜欢这一集。案子很简单,一个大学生被大臣的儿子开车撞死,有目击证人,开场两分钟就知道了凶手是谁。但因为对方“位高权重”,石川做了一切努力,还是让对方逃脱了。凶手坐上了去往加拿大的飞机,还坐的头等舱。这样的故事一点都不陌生,看着很有共鸣。

第8集:决断。这一集主要揭示枪击石川的凶手,原来是他的顶头上司。编剧设置的悬念是当他的班长和部长两个嫌疑人站在面前时,到底是谁?如果死者没有告诉石川,他还能分辨得出来吗?

第9集:越境。最后一集,石川终于越过了边界,点了题。他找不到犯罪证据,甚至用栽赃的方式但仍被凶手识破。面对绝对的恶,石川终于去到了对方的世界。石川将凶手从天台推了下去。升华做得非常好!

以上。2022.6.1

《海女》

俺心中新千年晨间剧的天花板

《德川三代》

俺心中新千年大河剧天花板

《相棒》

追了十五年了,追出感情了,但是没追过的,看最早的几个SP和前四季就好了

《用心棒日月抄》

村上弘明主演的老剧,现在不太好找,这剧改自藤泽周平原著;

《烈阳街头》

山本耕史主演的时代剧,我一直觉得山本演技最好的作品就是这个系列,而非他成名的《新选组》

《非自然死亡》

日本法医剧的天花板,虽然我也喜欢泽口阿姨,但《科搜研之女》太套路了

《仁医》

穿越剧的天花板,没有之一,没有某国

《鬼来电》

肥秋不用管ABK时,写的东西还是很正常的

《杀意的道程》

主演就是编剧笨蛋节奏,这剧表现了什么叫D丝幻想,可以看到幻想为什么不讨厌,某婚闹光头的YY为什么恶心

非自然死亡

三澄美琴(石原里美 饰)是在民间法医组织“UDI”工作的女法医,该组织专门接收由于非正常原因导致死亡的遗体,对其进行解剖以求找到案件的真相。和美琴一起工作的,还有法医中堂系(井浦新 饰)、记录员九部六郎(洼田正孝 饰)和检查技师东海林夕子(市川实日子 饰)等人。

  中堂系虽然拥有着丰富的临床经验,个性却乖僻古怪,对正义和法律理解不同的美琴和中堂之间,常常产生无法调和的矛盾。其实,中堂有一个无人知晓的秘密,他的女友在一场“意外”中不幸丧生,可种种蛛丝马迹向中堂揭示了,是一名连环杀人犯取走了女友的性命。中堂不畏人言坚定的留在UDI,正是为了找到杀死女友的凶手

久违的优质职业日剧,日剧迷人的地方就是他不用漂亮的女演员(对的,我不认为十元是传统意义上的大美女)、不用玛丽苏的恋爱桥段,实打实的用剧情吸引观众,有着日剧揭露社会热点引发人深思的一贯特点,并无形中给观众更积极向上的力量。

我觉得我真正喜欢这部剧的原因是,在导演塑造完十元这个带有理想主义色彩的主角,在奠基了整部剧的职业拔高、正义为道的整体风格后,在剧情的发展过程中,你可以发现很多生活中就存在的真实的配角,他们渺小却又群体巨大,他们所展现出来的,是这个社会最普遍的大多数人所持有的价值观跟态度。他们是理想的对立面,他们代表着现实跟生存。

剧情很有魅力,每一集不同的故事都有不一样的思路和启发,虽然是法医的故事,但是不搞血腥解剖的噱头,专业性内容方面合情合理。每一集里面穿插的食物画面让我想起美剧‘我是僵尸’,同样是法医解剖题材,同样乐观享受美味的女主,当然本剧中更自然一点,且剧情真正依靠法医的科学本领破案,而不是脑内小电影。

【浮世众生】+【朋友关系】+【同僚关系】+【炮友关系】+【暧昧关系】+【经典名场面集锦】

在详细解释之前,我必须强烈表达我对主题曲的不满,这已经不是杀猪叫这么简单的问题了,此乃真.地狱之音!!!

《来世ではちゃんとします》是一部漫改剧,这种剧一般依托于市场反应,三观略歪的题材能在集英社《JUMP》一众大神中杀出一条血路,从侧面也说明了漫画的人气度,换句话说,剧情真的能跟读者产生共鸣(已经谈不上画工了)。

【浮世众生】

故事主人公“大森桃江”虽然是个温柔可人儿,在男女问题上却出乎意料的大胆,同时和五个男性保持肉肉关系,落差即买点。而且因为是漫改作品,会跟加无厘头一些,桃江的五个炮友连名字都没有,实实在在的被称为ABCDE。

其实整部剧到目前为止看下来,女主的形象比较扁平,说是有5个肉肉友,其实她从来钟情的都是A君,另外几个都是求而不得时的backup而已。而不巧的是A君既有女友又渣的浑然天成,导致女主从头到尾都是疯狂倒贴→直接打击→一丝心痛→给点甜头→疯狂倒贴的循环往复中。

反而呢,有趣的部分是女主周围一众配角经历的故事,与其说这个剧是女主和配角们之间的关系。不如说是一场平分秋色的职场众生相,一间小小的外包工作室,大家各有各的辛酸泪,沙雕指数此起彼伏。

不仅有资深二次元腐女。

还有爆肝赚钱只为能跟风俗女共度时光的负责人。

对待肉体关系就像喝水一样普通的花花公子(跟女主一路人)。

还有外表四肢发达但是内心只想找处女恋爱的筋肉版撒贝宁。

整部剧的脉络像是一棵河边小树,既俏皮又亲人,有撩人的柳枝也有扎实的根基。以至于即便女主的问题虽然不能百分百的引起观者的共鸣,但是由她延展出这些个配角,他们之间的感情,烦恼,关系,也会令现代小青年儿遇到的感同身受。

【朋友关系】

桃江的腐女同事经常会跟她探讨BL相关的事情,直女桃江不仅没有表露出反感,反而很积极热情的参与各种没下线的讨论。女主自己遇到感情问题的时候,腐女同事也会第一时间送上温暖,两个人在天台边抽烟边互相安慰的场面可谓是革命路上手牵手,朋友一生一起走。

【同僚关系】

工作室五个角色单看都不是什么高大正面的形象,去风俗店的,直男主义,不负责任男,但大家在工作中都没什么坏心眼,看到别人遇到困难都是真帮忙,还真是奇怪了。剧情中有一次就为了成就主管尽早去约会风俗女的愿望,大家居然纷纷放弃了休息时间爆肝加班到深夜,这是一种什么集体主义精神?不说了感动日本明年就是你们组。

【炮友关系】

当然有顺心的关系就有糟心的关系。女主桃江这摊扶不上墙的小烂泥,在追逐本命A君的道路上可以说是落落落落落落……这么可爱的女孩子,不缺胳膊不缺腿,千里扮美准时送炮,对待本命既走心又走身。不说能靠手艺挣个好评吧,起码把流程走完吧。结果净是些个半路让回家,发短信发错了,约吃饭爽约这些令人em…..的操作。看的一个个观众咬牙切齿(我),哪怕你硬气一回呢,现代女性那些个美德让你就着电子烟吃了吗?

可是如果理性下来想,桃江这样的女孩子绝对不是指存在于虚拟世界,低自尊往往伴随的是真实的喜欢,感情的事情没有什么绝对的是非黑白。为什么A君能够对桃江这样召之即来挥之即去,没有当事人的纵容是不可能成功。

而且桃江可不是个傻白甜,在她和A君的关系中她是一位被动的受害者,但在和大学生的纯情追求中,她摇身一变从受害者变成了加害者。说着和A君类似的话,做着相似的事,只是因为所处的角度不同罢了。

在实际的生活中,女生在恋爱中会出现恋爱脑并不少见,平时拎的清清楚楚的姑娘,恋爱起来突然三观就崩了,疯狂给对方加滤镜。再赶上个单恋倒追男生,那个誓要凭一己之力感天动地痴情劲儿,当朋友的真是不好再说什么,只能祈祷对方的智商尽快重新占领高地。

【暧昧关系】

桃江有五个炮友不假,1个本命(渣男)+4个工具人,这五个人都不会是桃江的真命天子。有意思的是随着剧情的发展,另外一条感情线出现了,那就是和桃江一样对待两性关系格外随意的——男同事。

他们知道对方和自己是一类人,剧情也肯给力,比如安排两个人被所在没有信号的仓库独处。按理说应该天雷勾动地火吧,两个当事人愣是忍住了,什么事情都没发生。Interesting。

随便换个旁人,在听到对方说“要不要去我家”这种成年暗示后,这两人生米都能煮成熟饭。怎么就到这里就卡壳呢?我认为一个最重要的原因,就是——走心了。走心自然就多虑,瞻前又顾后,这种别别扭扭的情愫可不一般。享乐和伤害是同时存在的,这是两个浪子都很清楚的现实,面对一段“潜在可能发生认真的感情”时,越在意往往越小心。

还有两集就剧终了,两人也不知道会怎么发展。如果在一起的话,并不失为一件坏事,同事小帅哥在平时接触中也的确很在意桃江的心情,更何况在被A君再次放鸽子时小帅哥主动提出假装男朋友,男友力MAX。试问哪个妹子遇到这样温柔的人能不心软呢?

不过,两个人没有在一起也可以理解,太可以理解了。感情的忠诚是如此刻板的一件事,并不适合两个追求肉体快乐的运动健将,他们一起天台抽烟就够和谐了,可以ending了。

***20200320的更新线***

终于大结局了,果然双炮王在拉小手,亲亲了,躺在一张床上以后……都只是纯盖棉被聊天……你们想过床自己的感受吗?它带着使命感把自己设计的这么结实,是让你俩玩成语接龙的吗?说实话两个人从爱好到性格再到穿搭(我的点为什么如此偏?)都非常登对啊!桃江害怕的是一旦和松田恋爱,就会变得没那么轻松相处了,女主还是喜欢喜欢和A君的恶性循环。果然应了那句,没有开始就不用担心结束,女主还是喜欢喜欢和A君的恶性循环。

【来来来,名场面集锦】

毕竟是喜剧,工作室的几个人在编剧笔下都显得比较理想化,傻呵呵的,日剧这种小确幸看看就好不要全当真。轮角色的有趣度,我个人比较推荐风俗女心心和女装大佬,这两人才是全剧终活的明白透彻的王者。

风俗女心心是一个目的性纯粹的人,她温柔可爱因为她只想要钱。所以在主管男因为要画周刊漫画而选择和自己分开的时候,心心第一时间打消了对方的念头。男主死活与她何干,心心是不会允许自己的业绩下降,更不会眼睁睁的看着漫画家这种大鱼随便溜走。

至于她两幅嘴脸是如何无缝切换,那就是扎心的现实部分了。其实中人和人之间的关系,本质上就是利用和被利用。越长大越发现,有时候别人对你好,可真不是你的个人魅力,只是因为你有点利用价值罢了。

再来说说全剧里我最喜欢女装大佬,是的你没有看错,这是一个“男生”,扮起女装来真的是太他喵的可爱了,直接导致我的粉丝滤镜,诶,没办法我和桃江这厮一样也是个颜狗。以为这个女装大佬的角色就是个一轮游的搞笑角色,为了调戏筋肉版撒贝宁的。万万没想到感情线还挺长,并且觉得还有一些配???

有一个名场面是筋肉撒贝宁在别的女生面前否认和小伪娘的交往关系,女装大佬一生气转头就走了,嘴上叨叨着早知道就办了他了。这时候突然路上遇到了几个调戏他的小混混。

突然筋肉撒贝宁像一个八爪鱼一样气哼哼的出现,上演了老套的英雄救美戏码,大喊“不许随便调戏我女人!”之时,作为观众的我给予了一定的点头赞许。

不过这个肌肉大汉果然没让人失望,在反派小混混走掉的一秒就瞬间软脚。此处应该有一曲周董的《算什么男人》。女装大佬可不是什么小绵羊设定,而是本剧中最成熟的策略型腹黑属性。在他的步步设计中,成功把一个只喜欢处女的筋肉版直男掰的他妈都不认识。

在筋肉撒贝宁恢复理智开始怀疑自己干了啥时,女装大佬迅速抓住timing,乘胜追击的说出那句“刚刚你特别帅”的斩男神句。姐妹们此处不记笔记更待何时呢?

【最后说说】

最后回到我们的题面,剧中女主的生活是否已然成为了一个普遍现象?女主的约炮生活说不好,但女主在感情中遭遇的求而不得,真心错付,却是在这个城市中每天都会发生的。爱的对象本来就是多元的,不仅仅限于人这个实体,我们喜欢的明星,品牌,爱好都有可能是“爱的对象”。

成年人的世界不是非黑即白的,砸钱,玩心都是他们个人的选择,这无可厚非。但只有真真正正明白自己想要什么和对方能提供给你什么,并且坦诚接受,才是一段健康的关系。很多失败的感情都在于互相试探过线了,太作了,不懂得见好就收。

有人爱的潇洒,就有人卑微。不想输的很惨,只能了解游戏规则并且学会适应它。成年人的情感世界,没有那么和煦如春,都是弱肉强食。像桃江这样的可怜之人自然有她可恨之处。

“自己的男人,要自己培养。”

这部剧在网上倍受追捧,我也被圈粉了,如果你没看过,我建议你放下手里那些男主帅气多金自带正义感,女主才貌双全满腹圣母情,金童玉女打怪兽,双剑合璧丈天涯的高大上的“主流价值观”电视剧,放松一下,回到现实中来,看看这部三观尽毁,节操尽碎的电视剧为什么能让你笑转神经却又发人深省呢?
对,我说的就是这部日剧李狗嗨(legal high),跟所有的律政题材剧一样,他所涉及的官司不外乎离婚、背叛、遗产、谋杀等等,猪脚不是正义的化身,而是一个“怪物”、“烂人”。

这只怪物见钱眼开、贪吃好色、自带毒舌、怪招百变,带着傻白甜罗圈腿的女主一路耍妖戏魔、笑料不断、手撕圣教使整部剧发人深思,引来追捧无数。

好吧!这是一部让“三观不正”的人给正了三观的电视剧!
是不是有点拗口?
从第一集惊艳亮相开始,这货就击碎了我的社会主义基本道德观,他竟然不给老年人让座,还语出惊人,振振有词,换做是你,你一定不敢,你这么做一般有两种结局,要么当众被老人打耳光(我们周围这事还少吗?),要么被道德这根绳子五花大绑,送上断头台。
不仅在基本道德领域“无节操”,在专业领域更是“不择手段”去战胜对方,骗人、打探、贿赂、造假,无所不用其极,更别说那不打草稿、出口成章、逻辑严谨、金句频出的口才了,他的原则就是“只为钱打官司,胜利就是正义”。

而我们的晨间剧女主,秉承着追求正义、改造世界的崇高信念,走进男主的律师所,却总是被男主将现实撕开,看到赤裸裸的丑陋。
第一集的杀人案,黛同学就是单纯觉得这小子没杀人,于是花重金请战无不胜的律师古美门出场,古美门派出忍者挑衅警官、操纵舆论、威逼小店老板作证,最终在法庭上,以三寸不烂之舌让警官承认自己并没有什么证据来断定杀人犯是那个坏小子。

官司赢了,看起来黛维护了法律尊严,为民申冤,可而影片的结局,却狠狠扇了我们一个耳光。

连黛都怀疑自己是不是“放虎归山”了。
我靠,这一切的努力,都是在干嘛呢?
真相是什么?正义是什么?
从第一集到最后一集,我们看到了什么?导演借古美门的手,撕开血淋淋的现实让我们看到的是:充满谎言和背叛的婚姻,不能容忍妻子外表丑陋的丈夫,嫉妒邻居渐而发狂的主妇,企图独揽功劳的职员,脚踏多条船的女人,不能容忍凡人懒惰的天才,憧憬便利奢侈的生活、抛弃了传统的村民,因为欲望玩弄男人的恶女,任性、自我、狡猾、肮脏、丑陋、底层的渣滓。
这就是人类。
婚姻里没有理想,要么是充满血腥,要么是妥协放弃。
成功的童星一般有两种,一种是像玩偶一般被大人操控,另一种是懂得察言观色、颐指气使的早熟毛孩。
谄媚的政治家向这种愚民标榜清廉政治,愚民便支持这种政治,结果,只见没有能力,一无所知的政治家增加,有能力的政治家被检察厅消灭。
这就是这个国家根深蒂固的互舔伤口这一文化。人类习惯被长期饲养的话,就会像这样变成寄生虫一样的生物。大家是被国家抛弃的人,是弃民,是为了国家的发展,消费退休金的老人。

这个国家的报道体质本身大有问题。以言论自由这种蠢话为借口,不负责任地信口雌黄。得意的时候就捧上天,失势了就一起落井下石。觉得只要打压名人就能讨民众高兴。
钱不是全部?钱就是你们向对手报一箭之仇,见识你们骨气的方法,是夺回被剥夺的东西和被践踏的尊严最合适的代价,除此之外什么都不是。
这就是真相!
怎么觉得句句直抵人心呢!
好吧,我承认,被古美门带进沟里了!

说到底,所谓真相,所谓正义“不过是我们用自己有限的眼光,去定义看得见的真相,用自己狭隘的正义观去评判世间的是非曲直。”
这与利益有关,与认知有关,与人性有关。
古美门战无不胜,表面上看不过是欺骗、作弊甚至威胁等流氓手段获得了胜利,其实是他看透了人性。

人性是什么?

所谓人性就是从根本上决定并解释着人类行为的那些固定不变的人类天性。 显然,这种人性具有对人类的普遍适用性,并在深层制约着人类行为。此种人性,与其叫做人性,倒不如称作“人类的天然法则”,这种天然性决定着他是多样的、独特的、复杂的、真实的,人性善恶美丑只是评价者站在自己的立场上给的价值判断而已。

古美门正是深谙人性,他读得懂语言表面下的深层含义,看得到崇高理念在欲望面前的无力,听得见赞美声中无法抵挡的厌恶,微笑里难以隐藏的嫉妒,如此而已,所以他能直接打击对手的软肋,迅速把握彼此的命门。

作为一名律师,他不喊口号,不站在道德高地评价别人,不以自己的价值观判断,只以法律为底线,尽一个律师本能,追求专业极致–赢,这才是一名律师的本分。

看似没有底线的一个人,却有着最坚定的底线。

很多结局出人意料地让人感动。

人性如此复杂,而我们自己不过是这丑陋的人里的一员,你不必假装清高。
世界如此真实,你真心希望构建一个人人都幸福的世界,方法只有一个,爱上丑陋。

说到日剧,谁没看过几部十元女神演的剧呢!对于日语初学者来说,看日剧是非常有利于日语初学者保持兴趣、快速进步的。因为用自己喜欢的方式学习,是一件轻松且高效的事情。

01职场类

《逃避虽可耻但有用》

主演:新垣结衣、星野源、大谷亮平。

适合当代年轻人追的剧!反映了当代人的一些价值观和生活方式,也是适合学习日常用语的初学者适合看的剧!还会有一些热词、流行词的日文表达也可以积累下来哦~

《校阅女孩河野悦子》

主演:石原里美、菅田将晖。

梦想成为时尚编辑的女主阴差阳错进入校阅部工作,全剧弥漫着“为梦想努力”的积极色彩,既甜又励志。还有超多职场穿搭look值得参考,各种职场对白的日语表达可以。

02 生活类

《凪的新生活/风平浪静的闲暇》

主演:黑木华、高桥一生。

讲述的是主人公放弃工作和爱情重新开始人生的故事,是一部超治愈的爱情喜剧。镜头唯美,画面几乎包含了夏天的所有元素,这部剧的每一帧都想截图当壁纸~

《日本人不知道的日语》

这部剧讲述的是女主作为新人教师,在学校教外国人日语的故事,虽然剧情扯、造型土,但是非常干货。

《四重奏》

主演:松隆子、满岛光、高桥一生、松田龙平,百年一遇的卡司阵容!

这部剧的人物对白更偏生活化,说敬语的场景比较多,且语速适中,很适合初学者进行日常生活用语的学习!

03 恋爱类

《将恋爱进行到底》

CP好磕,非常少女心,甜到发齁的恋爱题材日剧,给平淡的生活补充点糖分!

《朝五晚九/帅气和尚爱上我》

主演:石原里美、山下智久。神仙阵容!!!作为甜甜的漫改剧,狗血到家,但也是真的令人上头!前半部超级搞笑哈哈哈!~

04 动画

《白熊咖啡厅》

它是最适合入门的日语动画片应该没人反驳吧?剧情非常治愈,讲述的是咖啡店老板白熊和其他小动物们的搞笑日常。看了这部动画能学会很多日本冷笑话剧中的对话。

《小森林夏秋篇》

整部电影一直都散发出一种能量,虽然很普通的剧情,却让我觉得生活很美好,很值得。一个在小森长大的女孩,“逃回”到这个村庄,开篇就是主人公骑车,从外面回到小森。上来是夏季篇,与我所处的盛夏不谋而合。

粘粘湿湿的天气,她的衣服都湿透了,而且洗完了晾晒几天都不能干,连木勺都长了霉菌。但是主人公并没有抱怨,她在看到一切后,在屋里点起了炉子,湿热变成了干热,她开始发面做面包,用炉子最后临灭的余温将面包放入,之后就会出来很完美的面包。她又做了酿米酒,用这个季节的热度与湿度做出来的酸甜可口的酿米酒又放入冰箱冰镇后很是清爽,只喝一杯完全不够爽~后来又用一种书上的野果酿了果酱,抹在面包上,酸酸甜甜……

还有诸如:采来的溪边野菜,将它做菜也可以,将茎剁碎放入佐料后浇在米饭上,说在苦夏吃不下饭的日子,也能多吃一碗饭。还有用各种蔬菜做成的一种酱汁,虽然超市里也有卖,但是还是自己做的更好吃。

后来是秋季篇。

她将榛子捡起来后进行加工,然后做成榛子酱,厚厚的涂抹在面包上,也很好吃。还有就是西红柿,摘下来后用热水烫了去皮之后,用盐水腌制,等到冬天做意大利面或者直接一口吃掉,也都是非常可口。她种的番薯,切好了,用稻子传成一串晾晒了吃也非常可口。以及将核桃仁碾碎后做成核桃饭。还有家家户户做的甜板栗,用红酒、白兰地甚至还有酱油做成的各种口味,都很好吃。

还有一种鱼,他们盐烤与做成味增汤,都十分令人大快朵颐。养的番鸭做成了鸭肉,固然不舍得,但是也没有办法,有时候饲养一些小动物的结局往往也作为日常所需用的食物被吃掉。

其实通篇几乎都在吃,可还是让我觉得很正能量。因为主人公从不抱怨,她积极的用各种方式让自己主导着生活的节奏,务农的归田生活,虽然让人羡慕,但也不是人人可以做的来。

她的种种生活技巧也来自于她日复一日的锻炼与坚强的意志。这个电影还有一个冬春篇,我想最近找一天把它看了,因为太治愈了。

毕竟生活很苦,但是我们需要生活下去,有些事虽然不遂人愿,比如像夏季的闷热与蚊虫叮咬,比如我们没有办法阻碍天气带给农作物的困扰,比如很多,但是面对大自然的赐予,也有他们的道理与规则,我们顺应这些,并从中学会了感恩。

我只推一部自己确实N刷过的剧——《仁医》,豆瓣评分9.1。

爽剧,但是不无脑。

这是一部医疗穿越剧,改编自日本漫画家村上纪香的同名漫画,分为上下两部,共22集,讲述了现代脑外科医生南方仁,穿越回幕末时代后发生的一系列故事。

这部剧完美地融合了虚构与正史,看完这部剧,强烈激起了我了解日本近代史的欲望。

历史盲如我,也知道日本近代史的开端始自明治维新,《仁医》采用一集一个故事(病例)的叙事手法,每一集,南方仁都会遇上一位病人(病例),在治病救人的过程中,他与历史上的真实人物发生交集,旁观甚至侧面影响着历史进程。

坂本龙马,西乡隆盛,绪方洪安,和宫亲子,胜海舟……随着一个个大名鼎鼎的历史人物粉墨登场,南方仁医生的幕末之旅,伴随着明治维新的帷幕缓缓拉开,你仿佛能听到历史的车轮滚滚而来。

如果要用一个词形容南方仁,我想“仁心仁术”最适合他。

一个善良,谦逊,正直到愚蠢的现代医生,穿越回百年前视手术为杀人的幕府末期,用自带的小小急救手术包里有限的医疗器械,施展出令古人震惊的医术,挽救了一位位原本必死的古人的生命,令人看了直呼过瘾的同时,却不会有国内穿越剧的狗血之感。

必须要说编剧的功劳很大,同时服化道考究精致,看完这部剧后我简直就中了日本大河剧的毒,疯狂寻找同类型的剧来刷,但都没有《仁医》的魅力大。

不说了,这就再去刷一遍。

《我不是药神》有哪些现实意义?

该如何平衡专利权人、仿制药企业和社会公众利益?医院高价抗癌药和身无分文的病患,现实主义题材剧情影片所描述的就是社会的现实,某种意义上这是对社会现象的讽刺。剧情并不复杂,引人共鸣对吧?印度神油店的老板程勇从印度走私代购一种用于治疗慢性粒细胞性白血病之药物“格列宁”的仿制药,一方面程勇解决了自身的经济问题,另一方面很多白血病患者的家庭也因此获得了希望,不过在知识产权保护(可获得专利保护的药品发明)之下,仿制药当然并不是完全合法的,由此侵权并且涉及刑事犯罪的情况下,就有执法司法机关予以打击。回顾几年前 更多

哪些道理让你忽然间领悟了?

停止一切消耗你元气、能量、好运的行为:1、过度的分析、反复的揣摩一件小事,这会让你本能的认为:我很弱小,我hold不住眼前事。2、负面理解别人,把别人想得很坏只会让你认为:这个世界很危险,我必须时刻提防小心才能过得好。这对你来说是一种巨大的、无谓的内耗。3、小心思重,容易生气,会纠结在细微的利弊中:只有你在某方面的资源过于匮乏,才一点亏也吃不起,且会因为损失一点利益而纠结很久。4、会因为贪恋情绪上的虚假愉悦感,而舍不得离开消耗自己的人,很多女孩的命运转折点都是从这里开始的,之后可能需要长达1到5 更多

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