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怎么没人推荐《不要和陌生人说话》呢？
家暴题材的经典国剧，不知道是多少观众的童年阴影。
“安嘉和，别再打梅婷了！”前几年冯远征老师在微博发了自己和梅婷的合影，有人留下了这样的评论。
那是因为在无数观众的脑海里，安嘉和的形象根深蒂固，《不要和陌生人说话》当年留下的震撼并没有被时间抹平。如今近二十年过去，观众们依然清晰地记得安嘉和，记得梅湘南，记得那一场场惊悚的家暴，也记得那两只心痛到麻木的小金鱼。
小时候懵懂，看剧的时候只觉得害怕。长大了之后我再重温《不要和陌生人说话》，才不由得感慨：一部作品能成为经典，当然有它的道理。
麦基讲：“故事是生活的比喻。”《不要和陌生人说话》将这句话体现得淋漓尽致。
它撕裂了生活，故事中充满了各种各样的戏剧化元素，却没有让观众感受到了半分的不真实。
这就是编导的功力。导演张建栋和编剧姜伟，是国产电视剧界的绝对大咖。尤其是姜伟。
只介绍一句：他是《潜伏》的导演兼编剧。
这两位将《不要和陌生人说话》精心打磨，从剧情节奏到细节处理，都完成得极为扎实。一言以蔽之，这部剧是家庭剧的面子，悬疑剧的里子。不但流畅好看，更深入地触及到了人性。
故事缘起于一桩十数年前的强奸案。梅湘南在初中时曾被强奸，而就在她新婚燕尔之际，当年的强奸犯高兵越狱出逃，给梅湘南的生活带来了巨大威胁。
她的丈夫安嘉和也因为这桩强奸案受到了刺激，露出了自己人性中恶的一面，开始怀疑梅湘南，并且实施起了的家暴。
于是梅湘南两度出逃，第一次因为怀孕而选择了回归家庭，却又遭到安嘉和家暴而流产，第二次才毅然决然地离开了安嘉和。
在这期间，刚好透过窗户目睹了安嘉和家暴的记者叶斗则因此丢掉了性命，负责调查案件的警察正是凶手安嘉和的弟弟安嘉睦，当他了解到真相后，便陷入到了深深的痛苦之中。
这个故事，相信不少观众都无法忘怀。悬念丛生、高潮迭起，更有着许多经得起琢磨的细节。比如那缸金鱼。
金鱼不只是安嘉和家暴时的背影版，也象征着安梅两人的爱情。在结婚时，金鱼被放进了鱼缸，而在安嘉和打断梅湘南肋骨时，金鱼被震到了鱼缸之外，宣示了两人爱情的破灭。
这体现了创作者在艺术上的追求。还有一处细节更值得称赞。在梅湘南第一次出逃时，安嘉和前去寻找，有几次两人擦肩而过的场景，让观众不由得屏住了呼吸。
什么是“好的叙事”，我们现在的编剧真该向这些老剧学学。编导之外，《不要和陌生人说话》的成功当然也得益于演员的精彩发挥。冯远征和梅婷的夫妻档组合，早已成为了永恒的经典。
直到现在，每当大家谈起“家暴”话题，安嘉和这个名字还是会被反复提及。可见这个角色多么深入人心。
当年剧集热播的时候，冯远征的岳母还专门打电话问他的妻子梁丹妮，担心冯远征家暴。安嘉和成了冯远征的困扰，更是他的成就。
至于表演细节，我们就不具体分析了。这个级别的演员，不需要用更多语言来描述他的表演，我们静静欣赏就好。梅婷也演活了梅湘南这个经典的女性形象，她的坚强和软弱，都被梅婷诠释出来了。
除了几位主演，本剧中配角们也都成功地托住了剧集的质量。不管是气壳老师的叶斗还是曹卫宇老师的郑同，都让观众难忘。
就连那个强奸犯高兵，从角色设定到演员表演，也经得起细细琢磨。十七年过去，同类型的电视剧，还真没有能超越《不要和陌生人说话》的。
换句话说，《不要和陌生人说话》这个类型的电视剧，本来就太少。
《不要和陌生人说话》不只是一部电视剧，也是一个符号。这个符号对应着四个字：家庭暴力。在2001年，将家庭暴力拍成电视剧，多少还需要一些勇气。
将伤疤公之于众，从来都是件不讨喜的事情。尤其会触怒那些曾实施过家庭暴力的人。他们中有的人可能并不把家暴当成一回事，有的人可能心有悔意，却更多是羞愤。
他们更害怕《不要和陌生人说话》这样的电视剧会给那些自己曾伤害过的人做出引导，影响到家庭的“和谐”。
事实上，《不要和陌生人说话》的确做到了一些事情。它不但展现出了夫妻生活中的隐秘，更带来了许多前所未有的思考。透过安嘉和与梅湘南，我们能看到的不只是一对电视剧里的夫妻，更是无数个中国家庭的现状。
再重复一遍麦基的名言：“故事是生活的比喻。”《不要和陌生人说话》比喻得辛辣、透彻、有力。在安嘉和身上，我们能看到人的两面性。他是个出色的外科医生，抛开家庭，他甚至是个堪称完美的好人。
很多人可能会觉得，一个如此温文尔雅的高级知识分子怎么会家暴呢？但在家庭中，他不但害死了自己的第一任妻子，更差点毁掉了自己第二任妻子梅湘南的人生。
性格里的压抑与自卑让他多疑而善妒，而家庭暴力刚好成了他宣泄的出口。讽刺的是，在剧中安嘉和还曾制止过一次情侣间的暴力，真是让人说不出话。
思考这个角色，我们能看到中国社会的方方面面，不只是夫妻关系，也有家庭教育，还有个体的心理问题。而梅湘南则几乎足以代表千千万万的女性。从第一次受到家暴时的忍受，到后来的抗争，我们看到的是无数女性的历程。
她在剧中有一段自白令人难忘，她说：“我发觉问题的根本是我自己，对婚姻和家庭还没有死心，我还相信着那个本就一文不值的婚姻誓言，于是我受到了惩罚。”
面对家暴，也许梅湘南能给很多女性带来启发。当然，没有任何一种选择会是完美的。每当讨论夫妻问题的时候，这中间涉及到的远不是两个人的感情，孩子、父母、经济等因素都会让人纠结，这也是家庭暴力的根源之一。
我们现在谈及家暴的时候，多的是口号，却往往少了思考。《不要和陌生人说话》避免了口号，不断地给观众在提供思考。这就是它的高明之处。对于我来说，全剧中最发人深省的台词来自叶斗，他说：暴力家庭也有温馨的外表，这个人类心灵的恶魔会随时蹦出来。
怎么办？或许只有和这个恶魔不断抗争下去了。
推荐《知否》《乔家的儿女》《人世间》《父母爱情》《金婚》《家有九凤》。
我几乎天天刷《知否》，做饭、做瑜伽时会当成背景音乐。
我喜欢《知否》，一是喜欢它热闹温暖的家长里短，二是因为它包罗万象，国家大义、江湖恩义、家族利益、脸面名分、小儿女情爱、市井生活，虚的实的，雅的俗的，无所不包，无所不有，方方面面进行了精确入微的刻画，展现了一幅宋代官宦家庭的日常生活画卷，又如一幅会动的《清明上河图》，描摹了世情百态，映照了人性的参差多面。
坦白说，每次看顾家戏份，我都想快进。这家子一窝豺狼虎豹，浓稠得化不开的戾气。除了顾偃开、顾廷烨、顾廷炜算是正常，其他大人不是昏聩、糊涂就是贪婪虚伪、狠毒暴戾，或者兼而有之。毁晚辈的名声，毁晚辈的前途，还要晚辈的命，吃相难看至极，毫无礼义廉耻。
如果不是顾廷烨有勇有谋，有权有势，明兰聪慧通透，根本对付不了一窝豺狼。顾家是那种根上就烂掉的人家。万幸顾廷烨这一脉另生根芽，匡正家风。
盛家就不太一样了，也是出过人命的，这点儿根本不用粉饰美化，但家风比顾家正常多了。我Z讨厌的盛纮，在生死攸关之际依然会顾惜女儿性命和名节。再有就是，四女两子，虽有偏心，但凡儿女功名婚嫁之类的大事，还是会尽力筹划，力所能及给儿女们Z好的安排。
林噙霜呢，顶聪明的人走了邪路，但是她爱子之心可昭日月，一辈子为儿女殚精竭虑。正义没有迟到，她终是为自己所作所为付出了代价。 墨兰吧，没几个人真讨厌她，嘴巴刻薄，人不聪明，小恶不断，大恶做不了，也没有人真喜欢她。失宠之后还得依仗娘家。
大娘子和如兰脾气都不太好，可是一大一小两个小可爱，会做错事，从不会故意为恶，是非观很正常。如兰嫁人之后成长很多，连祖母都夸。
祖母、明兰、华兰、长柏这4人加上海氏，都是讲道义，拎得清的。存在感最弱的长枫，浪子回头金不换，成亲之后过着老婆孩子热炕头的日子。
盛家这一大家子有骨肉亲情，讲脸面道义，虽然免不了隔阂算计，打自己小算盘，但对着外人始终还是亲亲热热的一家人。真有塌天大祸，定会互相拉拨一把。这不正是无数普通家庭的真实写照吗？
南京一户平民家庭，母亲难产去世，父亲自私、不负责任，长兄如父，乔家老大一路照顾着弟弟妹妹们长大。孤儿一样的兄妹4人互相帮扶着支撑着，走得跌跌撞撞又热热闹闹，虽然各自有各自的泥潭，但他们依然向着光明努力地生活着。
白宇、张晚意、毛晓彤、宋祖儿、周翊然，几位年轻演员把上一代的故事演绎得深入人心，谁不想要一成这样的哥哥，谁不想要能一生相随相守的感情吗？
人生最难最难的修行，是和家人和解。亲情缺失的年代，乔家儿女的故事温暖治愈人心。
我最爱看乔家兄妹围坐在桌前，与渣爹斗嘴斗智。乔祖望这样的父亲，抬眼望过去比比皆是。
今年开年《人世间》热播，可以说是文学和影视的互相成就。它改编自著名作家梁晓声荣获茅盾文学奖的同名小说。
在小说《人世间》中，梁晓声用雄厚的笔力和端肃的态度以及对宏观时代的有力把握，聚焦一座北方城市的生活史，一个工人家庭生活的跌宕起伏，于人间烟火处彰显道义和担当，在悲欢离合中抒写情怀和热望。
读者朋友盛赞，如果说《平凡的世界》是一部讲述从农村到城市过渡的社会变迁史，那么《人世间》就是一部关于工人阶层的社会变迁史。
我一向很喜欢这类的史诗级巨制。
当然，一部好的电视剧，不仅要有一个打动人心的好故事，还要有支撑起这个故事的人物。
导演李路说：“《人世间》有四梁八柱，四梁是周家三兄妹和周秉昆的妻子郑娟，我们请了雷佳音、辛柏青、宋佳、和殷桃来演。八柱的演员也都是实力派，像萨日娜、张凯丽、丁勇岱、宋春丽、于震等，这批人搭起来的班子，往人物里一塞，就没有不合适的。演员合适了，戏也就好看了。”
我个人最喜欢的角色，是丁勇岱扮演的周志刚。丁勇岱演活了中国工人和中国式父亲。
好的演员在一起会碰撞出火花，常有特别出彩的临场发挥。
有一场观众津津乐道的重场戏。那是周父周母去世之前，周秉昆躺在床上问：“爸，我们三个人，你最喜欢谁啊？”这是雷佳音的即兴发挥，丁勇岱接得巧妙自然：“你不在时我说你姐，你姐不在时我说你哥。”宋佳和辛柏青全都进入情境之中，这场戏不像演的，特别自然贴切。
《人世间》塑造了善良正直的中国人群体形象，善良、正直、诚信等正能量，明亮、温暖、积极的色调，正是中国的现实主义，也是一代代中国人的生活方式。
这些年流量霸屏，演的都是悬浮的烂剧，观众早就烦透了。
《人世间》好比一股清流，演绎了50年中国百姓的生活史。知青下乡、三线建设、恢复高考、经商热潮、福利分房等，是中国社会走过的路标，搪瓷缸、土炕房、公共浴池、全家福等，这些细节凝固了历史瞬间，带有时代质感。
爷爷辈、父亲辈在观看时会想起以往的酸甜苦辣，仿佛与剧中人物同呼吸、共命运。年轻人也很喜欢这部剧，渴望了解的爷爷辈、父亲辈是怎么生活的。我的爷爷和爸爸都不在了，我在看这部剧时，感觉在回望童年，回望他们那两代人的生活。
这部剧以建国初期为大背景，讲述了资本家小姐和海军军官的爱情故事，在那个动荡的特殊年代，两个人在一个像世外桃源的小岛上幸福安稳地度过了一生。
某平台有个热门提问，你愿意生活在哪部小说里？
如果可以选择，那么我愿意生活在《父母爱情》中。这部戏先有的小说，再有的剧本。
越长大越会明白，幸福很简单，但是很难，需要勇气和运气，还有智慧。
贯穿全剧的家里长短、鸡零狗碎，还原了那个年代的一段温馨动人的爱情故事，“从前慢，一生只够爱一个人”。
有人说，安杰比安欣幸运很多，遇到了能够保护自己一生的男人，在这个男人的庇护下一直过得很幸福。
而我认为，如果江德福和欧阳懿一样被打倒的话，安杰会心甘情愿地陪着他一起吃苦。
安杰会使小性子，偶尔矫情下，但在大是大非上拎得清，她的品性中隐含一种坚毅和高贵。只是日子过得安顺，不需要她过多展现。
她待“渔霸”的女儿葛美霞从无轻慢之心，对待她早年生活中极少接触到的农村妇女王秀娥、张桂英，也很亲厚。姐夫一家落难，她难过又心疼，尽力帮衬姐姐过得好一点儿。还有江家那一茬又一茬乡下亲戚，每次她都礼貌周到地接待，操持那么多人的衣食住行是件很辛苦的事情。对待小姑子德华，认清德华是个刀子嘴豆腐心的人，从此对德华的每件事都特别用心。
安杰和江德福幸福一生，是因为他们本就是品性不凡之人，不阿谀，不市侩，待人处世，光明磊落。
1956年，一对自由恋爱的男女结婚了。新娘文丽是家中最受宠爱的女儿，酷爱苏联小说，有着强烈小资情调。新郎佟志是家中独子，耿直、不浪漫。从结婚初期，两人的性格、习惯就不断发生碰撞。两人一共生育了三女一男，一起走过50年的风风雨雨。一集一年，一集一个故事，小至婆媳关系，大至国家命运，都牵连着两人的婚姻。
《金婚》不是讲的不是爱情童话，它的经典之处在于真正地诠释了普通老百姓对待婚姻的态度与做法，对于人性的软弱和恶都没有藏着掖着。
50集展示了平凡人的一辈子：青年的感情摩擦、中年的外遇困惑、老年的儿女操劳，夫妻、子女、姐妹、婆媳、邻里关系，在现实生活中都有映射。看完《金婚》会有很多反思，对人性也会更加包容理解，据说当年《金婚》播出后离婚率下降不少。《金婚》的导演就是《甄嬛传》的导演郑晓龙。
《金婚》的妙处在于真实，虐点也在于真实。年少时看这部剧，不明白佟志对李天骄究竟是怎么样的感情。重温很多细节，确定他是真正爱上了李天骄！代入文丽的感受，心得多痛。剧里的婆婆在大事上是明白人，多亏她挽救了佟志和文丽的婚姻。
山西平遥，初家9个女儿在寡母的辛苦拉扯下长大成人。9个女儿，9个性格，9种人生。这个大家庭里，总是波折重重。
下乡8年的七凤未婚先孕，回到初家大院，嫁给了屠宰场的杨为健。多年后七凤孩子的生父卫平找上门来。
八凤胆子最大，趁着改革开放的春风做生意发了财，还带了一个俄罗斯男友。
三凤和五凤本是双胞胎，两人从小就喜欢互掐。不想一次严重的误会造成三凤女儿自杀。
四凤家最穷，在姐妹们面前总是矮一头，改革开放后日子好过了，总算吐气扬眉。
初家九个凤个个性格鲜明，演员都是老戏骨。扮演妈妈的是李明启老师，在经典角色容嬷嬷之外，带给我们很大的惊喜。
都说3个女人一台戏，9个女儿加1个妈，那得多少台戏，这部剧堪称中国最好的女性群像剧，又是集体封神的可怕作品。所有演员都贡献了巅峰演技，全程现场同步收音，台词好到找不到词儿来夸！短短26集演绎出史诗般效果，半点不注水！
有意拿这部剧压轴，这是我从小就很喜欢的一部剧，在《人民文学》上看过同名小说，拍摄年份是内地电视剧的黄金期，而且是由原著作者刘恒老师本人操刀，原汁原味还原了小说。
不歌颂苦难，不歌功颂德，只有普通小老百姓真实的生活，真实到什么程度呢，穿着白背心、大裤衩，有屎尿屁的生活。
《贫嘴张大民的幸福生活》里张家比《人世间》里的周家挤多了，张大民两口子没有婚房，围着一棵树搭建了一个窝身的住处，他儿子出生后就叫张树。他弟弟张大军和弟媳妇毛沙沙晚上办事，啥动静都能听见。明明是喜剧，但是经常让人从心底觉得酸楚。
每一个角色都像是从小说里走出来的，我特别喜欢朱媛媛，现实生活中她是周秉义扮演者辛柏青的媳妇，两口子都是实力派。毛沙沙的扮演者岳秀清，近年来演了《人民的名义》里的欧阳菁，好家伙，看不出欧总年轻时非常妩媚豪放。而张大民扮演者梁冠华，就是我们熟悉的狄仁杰。
19岁的霍思燕在剧中扮演张大民的妹妹张大雪，是一个悲情角色，她的男友赵炳文是援藏好青年，为了回北京看她，路上出车祸死了。她想不开，得了血癌，很快就去世了。她死后家里分到了宽敞的房子，全家苦尽甘来，感叹是她在天有灵保佑妈妈哥哥姐姐们。
猜谁扮演她的男友，潘粤明，这时他也才25岁，和霍思燕一样嫩得像根水葱，能掐出水来。
已经过去20年了，这部生活剧的现实批判性到现在还没有被超越呢。小时候觉得张大民好苦逼，没成想长大后都活成了张大民，太阳底下果真无新鲜事。
多！图！预！警！
先封神一波，这几部不仅是我们的童年记忆，也是爸妈们的青年记忆：
1、《西游记》
这部剧简直是我的童年我妈的青年我姥姥的老年……小时候家里没动物园的时候我一直以为猴子就长孙悟空那样，还经常想着会不会有一天会有个老神仙来收我为徒o(*////▽////*)q
到现在为止，我的所有的道教佛家思想都是《西游记》和《封神榜》塑造的我知道这不怎么对但是影响太深了(/▽╲)
里面的歌从《敢问路在何方》到《女儿情》无一不是经典中的经典，好希望能再有这样的一部电视剧出来啊……
2、《红楼梦》
一个是阆苑仙葩一个是美玉无瑕，一个是镜中月一个是水中花QAQ
我小时候一直把林晓旭当成我梦中情人啊QAQ后来发现了自己的另一面就喜欢上了秦钟啊(??艸｀?)现在理想的女朋友就是王熙凤啊理想的男票是柳湘莲( *￣▽￣)
上图应该是个CD盒子，上面有16个字不知道你们看到了没，叫“细腻深刻委婉动人经典巨作场面浩大”，确实是经典啊！导致我后来看李少红版的那个怎么都看不下去（虽然我深爱着杨洋(ノω<。)ノ))☆.。）
3、三国演义
年轻的时候（虽然现在也才永远18）最喜欢看的书就是三国演义，一遍一遍地翻来覆去地看，还喜欢跟同学比谁记得谁的“字”最多，虽然我记性不好永远比不过别人但是还是爱得深沉啊。
看电视剧的时候，张飞死关羽死刘备死我都没啥感觉但是诸葛亮秋风五丈原的时候嗷嗷哭，唐国强老师太厉害了，不愧是能代言挖掘机的(づ??????)づ
4、《水浒传》
四大名著最不喜欢的就是这一本，因为我总觉得这群人“蛮”，直到后来发现了公孙龙、林冲、卢俊义，有勇有谋长得又好看简直是梦寐以求的男人o(*////▽////*)q啊不，梦寐以求成为的男人~
5、封神榜
虽然是号称第五大名著但是艺术手法确实不如西游记啊哈哈哈，然而电视剧着实好看啊嗷嗷嗷┗|｀O′|┛
太喜欢蓝天野老爷子的姜子牙了，最近总是能在剧场里看到他表示无比地开心！（但是老爷子不要再试图当导演了好吗吴王金戈越王剑都是神马玩意儿啊！）纣王真暴力妲己真美丽哪吒真可爱杨戬好帅啊(??艸｀?)
片头曲也特别好：
6、济公传
每次提起济公来我都会想到游本昌老先生的这个形象来，看了十几年到现在才发现济公只有十二集！太可怕了！我总觉得好长好长好长呃……
我就不信你们没听过“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破”( －з)
7、《新白娘子传奇》
赵雅芝是我一辈子的梦中情人！！！叶童到现在我都觉得他是男人！！！小青永远就是那个调皮捣蛋的样子！！！法海泥奏凯你怎么能成佛你离我远点呜呜呜！！！我到现在都会那个施法动作怎么破QAQ中二病治不好了/(ㄒoㄒ)/~~
8、《我爱我家》
明明是喜剧，写到它的时候却想哭……不写了，放两段歌词
以上封神巨作，可能有所补充，但应该不会太多了，毕竟那个年代不仅我们缺钱，央视也缺钱……
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下面的按照演员分吧，那时候的演员也不像现在这么多，而且好的演员都有那么几部代表作，整理起来也方便。
先来一波有铁三角的。
1、《铁齿铜牙纪晓岚》
第一部是2000年出的，内容无所不包，关于官场、市井、民情，都有自己的体系，编剧是陈文贵和邹静之还有史航谁的，简直是神剧！（不带丝毫贬义）
纪晓岚、和珅、乾隆，小月、莫愁、福康安，以及千载难逢的四姑娘和十四王爷，还有和珅的儿子丰绅殷德……太多角色了，但是一点儿都不乱，而且剧情并不狗血，演员的演技又都突破天际。
这么说吧，《铁齿铜牙纪晓岚》里面的一个群演都比现在的某些正经演员演技好……
因为内容三教九流无所不包，而且鞭辟入里，最近B站上面弹幕又多了好多……
纪大人你知道我们家和萌萌在注视着你吗！
2、《布衣天子》
张国立的演技的一次大爆发，王刚把和珅演得别人都不敢再演的一次，而且现在好多人都叫他和萌萌哈哈哈哈，张铁林确实适合演皇帝，贾静雯杨若兮的古装扮相美得不要不要的，邓婕也摆脱了那个王熙凤的旧形象，好看到爆炸！【不知道B站的阿婆主能不能迅猛地上传片子好想再跟着弹幕一起重温经典啊QAQ
3、《宰相刘罗锅》
这部片子里李保田是刘罗锅，王刚是和珅，张国立是乾隆（配合康熙微服私访记看乾隆跟康熙还真是一模一样呢哈哈哈哈哈）经典到《神医喜来乐》一开播的时候，我妈指着电视说，怎么刘罗锅还会看病了……
4、《倚天屠龙记》
这部戏里面铁三角都是配角，张铁林是逍遥左使杨逍，张国立是混元霹雳手成昆，王刚是八大铁帽子王的绿帽子王！哎不对，是元朝七王爷安图铁木尔，也就是敏敏她爹。
除了他们仨之外，这部剧的演员有苏有朋 / 贾静雯 / 高圆圆 / 陶虹 / 徐锦江 / 郭妃丽 / 释小龙 / 梁天 / 董晓燕 / 陈紫函 / 阎青妤 / 严敏裘 / 陈秀丽……也就是说，当时娱乐圈的半壁江山（我怎么又提到汪峰老师了Σ(OAO”）片头曲是“不要怪我大义我会倚天屠龙”片尾曲是“让他一生为你画眉”我到现在都还会唱……
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正儿八经的铁三角戏基本说完了，下面开始说单个演员的，就从铁三角的核心人物张国立开始~
1、康熙微服私访记
豆瓣上有网友吐槽康熙微服私访记的程序：
说得对啊哈哈哈哈，然而还是特别喜欢这部剧啊怎么办，第三部把宜妃写死了难过得一天没吃饭QAQ太爱三德子法印小桃红的三角戏了哈哈哈哈哈
2、财神传奇
这张图小得可怜，因为这是2000年的剧了……
小时候跟姐姐一起看电视的时候，她说要找个赵公明一样的男人，后来她做到了66%，她老公叫“赵明”……
顺便吐槽一个，当年的陈志朋多水灵啊也没整容多好看啊……
3、金婚
——一大堆古装戏里面忽然加进来一个现代的是不是很突兀？
——是的。
——那你为什么要这么做呢？
——因为确实很好看啊！！！
确实很好看啊！！！虽然我到现在都是单身狗一只，但是《金婚》里夕阳下，两位古稀老人相互搀扶、缓步前行的场景我真的是/(ㄒoㄒ)/~~
感动到什么程度呢，就是《归来》里面陆焉识陪着婉喻每年去火车站一直到两鬓斑白……
奉献、责任、勇敢、坚持。我们都知道婚姻是什么，爱情是什么，但是真正坚持下来的人有多少呢？
好了单身狗不说太多了，但愿有人与我到金婚。
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王刚老师除了和珅以外，精力多在主持和收藏上，所以……下一个人物是张铁林皇阿玛~
1、还珠格格
来！出来个人跟我说他没看过还珠格格！
记忆里的人们啊，五阿哥成了无良导演，金锁儿变成了身价最高，小燕子投资达人，紫薇倾世皇妃，皇上化身色魔，只有尔康还是大鼻孔的形象再没改变，反倒成了表情包……
2、没了ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ
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铁三角之外，还有上面提到的李保田老师的
6、《神医喜来乐》
这个戏演完之后，我妈说要送我去学医，县城里冒出来好多家食为天饭馆，甭管是黄焖鸡米饭还是重庆鸡公煲都卖狮子头。王太医最后的死简直是催泪大法，就看着那么一个有傲骨的人坚守着最后的一点儿尊严，虽然之前作恶的时候咬牙切齿恨不能一巴掌呼死他，但是最后还是嗷嗷哭，喜来乐的妻子那个暴脾气，却有着侠胆忠肝，让人又爱又恨。花心到骨子里的我又多了一个叫赛西施的梦中情人……
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下面就是一些杂乱无章的了，首先是《XX王朝》系列
1、《康熙王朝》
2、《雍正王朝》
3、《乾隆王朝》
4、《咸丰王朝》
5、《大明王朝1449》
然后就……彻底乱了
1、《大汉天子》
2、《金装四大才子》
3、《大明宫词》
4、《太极宗师》
吴京好帅！！！嘤嘤嘤
5、《人龙传说》
6、《西游记后传》
鬼畜鼻祖！
7、《武林外传》
最近在重看……
8、《炊事班的故事》
大周哈哈哈哈哈
9、《亮剑》
《平凡的世界》是小的极致，与读者或观众几乎没有距离感，可以很轻松地进入其中的世界。
虽然讲述的是上个世纪七八十年代的故事，但是主题是爱情和奋斗，与每个人相关，也相近。
它的立足点是爱情，以爱情触发理想，用爱情展露现实，也使爱情在相互作用下变得伟大。
孙少安是孙玉厚的长子。
他们孙家在双水村，光景过得很凑活，但是孙玉厚依旧勒紧裤腰带让孙少安上了学，认了字。
可是艰难的日子不允许孙少安继续读书，趴在父亲腿上大哭了一场后，13岁的孙少安选择辍学为家里劳作赚工分，18岁就成了最年轻的生产队队长。
这时的孙少安还没有完全屈服于现实。
因为他心中还念着县里教书的田润叶，两人青梅竹马。
尽管没有捅破那一层窗户纸，但两人的关系已经朝着那方面发展，田润叶是孙少安心里的理想主义，更是他的白月光。
到了男大当婚女大当嫁的年纪，田润叶不想听从家里的安排相亲。
于是她勇敢迈出第一步，给孙少安递了一张写有“少安哥，我愿意一辈子和你好”的纸条。
这张纸条让孙少安变得悸动，也让他感到伤心与害怕。
他是一个面朝黄土背朝天的庄稼汉，家里没有一口额外的新窑。
而润叶则是人民教师，吃的是公粮，她父亲又是村长，日子过得是村里数一数二的，所以那张纸条成了孙少安手里烫手的山芋。
他们俩的爱情最终以门不当户不对散场。
电视剧里关于孙少安告别这段朦胧的爱情的方式改编的特别好。
孙少安先是吃了润叶写给他的纸条，后又将润叶送给他的手绢埋在了黄土坡上，以此来作别理想主义，迎接现实主义。
与润叶的有情人终不成眷属让孙少安认清了现实。
自己只有一把子力气，娶一个农村媳妇才是务实，让家里脱掉贫困的帽子才是正事；
给家里箍几口村里最好的窑才是理想，使父亲在村里挺直腰板走路才是自己要做的事，这就是孙少安以失去爱情换来的奋斗。
秀莲与他的开始没有爱情。
在后来的相处，帮扶下有了爱情，又由爱情变为亲情，直至不可分离。
秀莲的出现让孙少安的现实生活多了一抹暖色，帮他建砖厂，和他共渡难关，同他走在人前。
这是孙少安的爱情和奋斗，埋葬了爱情，放弃了幻想，有了平凡的生活，有了平凡婚姻，这不就是每个人的平凡世界吗？
孙少安的弟弟孙少平，从头到尾都是理想主义，也许他的理想折过翼，可是他不曾认过输。
因为知道下地的苦，所以孙少安拼了命也让孙少平读完高中，正是哥哥的坚持让孙少平的理想主义有了落地的土壤。
在学校，孙少平结识了田晓霞。
这个处在封闭时代却有着包容胸怀和开放视野的女孩。
田晓霞的出现让孙少平有机会读更多的书，看更多的报，也接触了外面的世界，构建了他心中的那个外面的世界。
高中毕业后，孙少平回到了双水村帮哥哥分担家里的责任。
田晓霞让他多读书的鼓励，他也没有忘记，因为书是汲取外面的世界的养分。
虽然从知识分子变回了农民，但是孙少平从未忘记去外面的世界的理想，等到时机成熟，他还是会出去，双水村是他的家却不是他的扎根处。
家里的日子渐渐好转，孙少平的砖厂也步入正轨，孙少平等来了他的机会。
打包铺盖卷，孙少平来到了大城市黄原，那个他梦寐以求的外面的世界，可是心中的理想终究抵不过肚子的干瘪。
在打零工和干苦力的劳累下，孙少平似乎遗忘了心中的理想，忘记了曾朝思暮想的世界。
这时，田晓霞出现了。
她的出现犹如一座灯塔照亮了孙少平的迷茫，又好像萤火给了孙少平读书的光亮。
古塔山杜梨树下，两个文艺青年走到了一起，孙少平的理想主义又回到了原来的位置，他的奋斗总算有了现实的基础。
田晓霞和孙少平为了共同的将来奋斗着。
孙少平去了大亚湾煤矿，成了一名煤矿工人，有了固定的工资，可以改善自己的生活，拉近与田晓霞的距离，也能够帮扶家里，尽自己的责任。
孙少平是幸福的，面包已经有了，牛奶也离他们不远，他的世界眼看就要成型了。
可是意外的来临让他的世界轰然崩塌。
田晓霞到洪水一线采访，为救一个小女孩失去了年轻的生命。
田晓霞的去世等于扯断了孙少平将他的世界绷紧的弦儿，再怎么拉也不是原来的样子。
所以路遥才让外星人出马，因为这已经不是现实世界能解决的问题。
所以路遥才让惠英嫂子出现，因为孙少平的落脚点始终是现实，不可逃，不可避。
他的创伤终究要愈合，他的理想始终要进行下去，惠英嫂子与他之间产生的感情成了他奋斗的动力。
这就是孙少平的爱情与奋斗。
曾经拥有理想的爱情，曾经向往外面的世界。
当理想破灭了，世界见识了才懂得平凡即是理想，生活即是世界。
为了所爱之人不息地奋斗下去就是平凡的世界，更是理想的生活，这不就是每个人追求的平凡世界吗？
《平凡的世界》的小不是小家子气，不是小资主义，更不是小农臆想。
而是个体与个体的结合，个体与个体的进步，又叫做爱情与奋斗，谁说爱情不伟大呢？谁说奋斗不平凡呢？
《平凡的世界》做好了小，读者记了路遥几十年；《平凡的世界》做对了小，观众给了8.8的高分。
现在标准答案就摆在眼前，这是一场开卷考试，国产剧那些导演和编剧能抄对答案吗？
大陆情景喜剧的最高峰，建议每天服用两集。
七侠镇，同福客栈。
我看古龙《欢乐英雄》的时候，也会想到这个。
宫斗剧的典范，全员演技在线，细节各种考究。这部剧的故事情节、人物形象塑造、原声配乐都属上乘，而剧中人物的命运，无一不处于佛家八苦的境地。甄嬛、华妃、曹贵人、安陵容、眉庄、皇后……哪个人物的命运实际上都值得同情，没有谁是脸谱化的存在。可以说比大部分古装剧、清宫戏都圆满、高级。
这里面的权术争斗不见得多高明，但是每一个人物的描摹都牵动人心。江左梅郎的聪明之处在于，他知道哪些东西该放下，哪些东西该执着，哪些东西该去守护。
满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味?《红楼梦》原著一直是豆瓣读书TOP250稳稳的第1名，这足以说明他在中国人心目中的地位。而这部剧，虽然剧集不多，但气质却很贴合原著。
王志文主演的《天道》，五台山和大师论道那一场，和朋友聊中国文化那一场都让人印象深刻。
整部剧有点絮絮叨叨，关于人性玄妙，关于道玄佛法。电视剧里丁元英很多对话都相当经典，与书相比，他更不像一个人，缺少一点烟火气。他说“我对中国的传统文化总有种自卑感，总觉得格格不入，就想找个地方一个人呆着，没有主义，没有观念，没有冲突，谁也别妨碍谁。”
《天道》不为人知是不幸中的万幸。
不幸是因为原著背后有高手点划，探讨人性玄妙，道玄佛法，中式意蕴，能耐绝非常人，注定曲高和寡。万幸是诞生在十年前，允许高谈阔论，搭上意识形态末班车。
我想让事情是它本来该有的那个样子。
我去过的那些地方，我们没了的地方。北平的爆肚涮肉皇城根、南京的干丝烧卖。还有销金的秦淮风月，上海的润饼蚵仔煎，看得我直瞪眼的花花世界，天津麻花狗不理，广州艇仔粥和肠粉，旅顺口的咸鱼饼子和炮台，东北地三鲜、狗肉汤、酸菜白肉炖粉条，苦哈哈找活路的老林子，火宫殿的鸭血汤，还有臭豆腐和已经打成粉了的长沙城。
没了 都没了
我没涵养，没涵养不用亲眼看见半个中国都没了才开始发急和心痛，不用等到中国人都死光了才开始心痛和发急。好大的河山，好些地方我也没去过，但是去没去过铁骊、扶余、呼伦池、海拉尔河、贝尔池、长白山、大兴安、小兴安、营口、安东、老哈河、承德、郭家屯、万全、滦河、白河、桑乾河、北平天津、济苑、绥归、镇头包、历城、道口、阳曲、开封、郾城……我是个瞎着急的人，我瞎着急。三两字就是一方水土一方人，一场大败和天文数字的人命，南阳、襄阳、赊旗店、长台关、正阳关、颖水、汝水、巢湖洪泽湖、镇江、南京、怀宁……上海、淮阴、苏州、杭州、黄埔江、太湖、南通……屯溪、六安、九江、武昌、汉口、修水、宜昌……
旁白：他说得很纷乱，就像他走过的路一样纷乱。这些丢失了和惨败过的地方，三两字一个的地名，他数了足足三十分钟，然后很谦虚地告诉我们，不到十分之一，记性有限。
怒江以西 宝山 腾越 铜钹 还有我们身处的禅达
不拉屎 会憋死我们
不吃饭 活七八天
不喝水 活五六天
不睡觉 活四五天
琐事养我们也要我们的命
家国沦丧，我们倒已经活了六七年
我想让事情是它本来该有的样子
看时人人都是许三多，过后人人都不是。
一个军旅题材的励志偶像剧，看的人热血沸腾、泪流满面，又开怀大笑。
2005年张前导演执导的《亮剑》，一直是一部现象级作品。豆瓣13万人标记已看，评分高达9.3。单凭战争题材，综合评分和评价人数可以入选国产剧前20，足以说明它的成功。
《亮剑》改编取材的都梁同名小说当年也颇受欢迎，我还记得09年高二时全班传阅的场景。豆瓣上，人民出版社版本《亮剑》评分9.2，解放军文艺出版社版评分8.9。像这样小说原著和影视翻拍俱佳的高分作品在豆瓣其实并不多见。
在我看《亮剑》的经典和成功，除了表情包，除了那些台词。还在于他求真，在于他的人物刻画。李云龙、楚云飞、赵刚、和尚、张大彪，无一不让人印象深刻。
个人觉得值得推荐的还有这些：《雍正王朝》、《大宅门》、《过把瘾》、《父母爱情》、《觉醒年代》、《山海情》、《福贵》、《潜伏》、《神雕侠侣》、《仙剑奇侠传》。
《我的娜塔莎》，豆瓣8.4。
一说，苏联解体后，“娜塔莎”自然就归俄罗斯了吧？最近俄罗斯出镜率很高，正好对这位曾经的“老大哥”，后来“绝交”了，现在又是我们非一般的友好邻邦，补补课。加上跨国题材较少，换换口味也是好的。
二说，虽然剧名是霸总宣示主权的口吻，但配上一位外国妞的名儿，这个“总裁”莫名就上了一档次。特别是主题介绍——中国首部横跨中、苏、日三国的电视连续剧，讲述了一个长达50年的跨国爱情故事。
虽然，本质上，它是一部爱情故事片，但成功之处就在于，它将爱情的种子种在了“豪情万丈”“保家卫国”“中苏关系演变”的土壤中，充满了历史的厚重感，时代的沧桑感。
其中穿插了娜塔莎与爸爸的父女情，庞天德与卧龙山大队的战友情，草帽山“雪上飞”土匪窝里的兄弟情，景惠与爱人的革命伴侣情等等，篇幅不长，但每一段都刻画地细腻深刻，戳中泪点，可见导演功力。这也与一般偶像剧的浮夸与小家子气有云泥之别。
就拿几个配角如卧龙山大队的战友们来说。他们陆续克服了自身的弱点，带着自己的“梦想”，以身殉国。这些英雄壮举，格外精彩与感人肺腑，
丛胡子对自己的上级同时也是自己的教官娜塔莎勇敢追求。他把最危险的任务留给自己，他成功了，同时也付出了生命的代价，死在了娜塔莎的拥抱和敬佩中。他是真正的“爷儿们”;
懦弱胆小的大个头，把自己当诱饵，引爆炸药与一群日本鬼子同归于尽。他曾向师父夸海口杀死了“7个”侵略者，最终他做到了，并超越了，无悔于他的师父和祖国;
矮个子、长相丑陋的顺子对英姿飒爽、貌美如花的女土匪“二当家”满江红的“癞蛤蟆”式求爱，以满江红“一语成谶”的殉夫结束。表面上，颇有点矮脚虎王英配扈三娘的既视感。
但最打动人心的，还是紧紧围绕着男女主的四角恋。那也是本剧的核心与精华。
男女主人公，最常见的争议是:
谁爱谁更多？
谁配不上谁？
【爱上某人不只是一种强烈感情，还是一种决定、一种判断、一种承诺。】
男女主在战争年代虽然充满了艰难险阻，甚至数次有性命之忧。但能够生死与共，信任扶持，是他们爱情的萌芽期与甜蜜期;
反法西斯战争胜利后，因娜塔莎与传统的中国文化、庞父庞母的冲突，让庞天德在“孝与爱”中无法两全，而娜塔莎也因庞天德的控诉永失军籍。
离别的夜晚，天台上，他在拉风琴，她在跳舞，两人笑着，眼里却都是泪。这是他们爱情的磨合期;
一别就是十多年。庞天德从一个优秀的战士转型为社会主义工人。他拒绝了所有形式的桃花，因为他心里一直在等一个人——
当娜塔莎以苏联专家的身份援华建设，突然现身于假日的工厂车间，渐生华发的他难以置信地哑着嗓子问道——“娜……塔莎？是你吗？……这是怎么回事？”在无数次期待团聚又失望后，他怕那只是一个梦。
(P.s.很喜欢两位演员这一段的表演。在午后阳光的沐浴下，娜塔莎如仙女下凡般突然出现在庞天德眼前。他们没有抱头痛哭、摇肩咆哮，没有天崩地裂、干柴烈火，只是缓缓地、淡淡地、温和地，一来一回地对话，但越是这样克制的言语、举动，越能体现出二人的用情之深。所谓“喜欢是放肆，爱是克制”，即是这般。他们的爱就像是大海下面的活火山，平静的表象下是炽热的、汹涌的内核。
特别是朱亚文，他的“喜极而泣”、“如梦似幻”、“小心翼翼”、“不知所措”的模样，把庞天德满腔的深情、思念、惊喜、埋怨、感动统统完美地表达出来。)
就在他们排除万难，准备结婚时，中苏两国关系破裂，娜塔莎必须立刻回国。火车站的吻别，娜塔莎含泪哀怨道，“我多么希望中午时就把身子给了你”……(两个用生命相爱的年轻人，有无数个夜晚独处一室，但庞坚持婚后才能有夫妻之实。这柳下惠也没谁了。。)起因是庞天德用“娜塔莎怀孕了”的谎言从庞父那儿骗来户口本结婚，没想到原以为只是再等半天的喜事却又成了遥遥无期的再聚。
国界河，二人咫尺天涯;
打旗语，相思诉尽衷肠。
在又一次分别的年后，他们历尽艰难地在国界河的小舟上重聚。
“你终于是我的娜塔莎了。”
“你终于是我的瓦洛佳了。”
紧紧相拥的二人终于跨过了柏拉图之恋，有了夫妻之实。从抛头颅洒热血的青年男女，到回归平淡生活的中年公民，不变的，是他们依然炙热的爱情。
边防兵收走了他们的船，而娜塔莎为见她的瓦洛佳，竟然在漆黑的夜里游过冰冷的河。这样危险的举动令人既生气又心疼。
这里也是许多网友认为庞天德的爱比不上娜塔莎的主要原因之一。
短暂又甜蜜的隔河相守，因庞天德突然被边防兵夜里带走审查而戛然终止。
这一次的分别，竟几成永别。
从青丝到白发，出于种种现实的考量，二人都有了各自的家庭。
庞天德在女儿长大成人后，再次跨国苦寻他的娜塔莎，并且经受住了娜塔莎对他的爱的考验。
古稀之年，他对着娜塔莎郑重许下承诺——“不用八抬大轿来娶你还真对不起我们这一辈子”！
虽然他们中途各自有了“别人”，看起来跟“一生一世一双人”相比，显得不那么“纯洁专一和完美”，但却无比真实。
隔着万水千山，隔着岁月匆匆，隔着汹涌人潮，兜兜转转，还能够找回曾经生死与共的爱人，除了命运的眷顾之外，离不开他们对彼此之爱的判断、决定、承诺与行动。
非常值得尊敬。不止在爱情上，也在于他们的人品上。
一个深爱庞天德。
一个深爱娜塔莎。
在上面说到庞娜之恋时，我刻意对与主角陷入四角恋的男二女二只字不提，是因为，我认为，他们与一般爱情片里的恶毒男配女配不同，他们对男女主的爱情来说，不是绊脚石，而更像是一种人生的弥补。
【真正的爱蕴含着爱护、尊重、责任和了解。它并不是被某人所感动意义上的“情感”，而是一种为被爱者的成长和幸福所作的积极奋斗。】
没有伊田纪子，庞天德不知道会死多少回(当然娜塔莎也一样救过n次庞)，庞父庞母也会无人送终。作为一名护士，她充分展现了一个性格坚韧、任劳任怨、贤惠质朴的东方女子(日本女人)对家庭和家人无微不至的照顾。
没有瓦洛洛夫，娜塔莎的军旅和单亲妈妈的日子也决不会好过。不管娜塔莎怎么严词拒绝、嘲讽、嫌弃，他依然贴心周到地嘘寒问暖、不离不弃，甚至以照顾好娜塔莎腹中庞天德的孩子为由，劝娜塔莎嫁给他。舔狗至此，也是让人涕泪横流。尽管战时他是部队长官，战后又成为政府高官，妥妥的优秀男人一枚，不乏女人青睐。
他们对男女主的爱无庸质疑，但爱情不是感动与报恩，庞天德只能把纪子当妹妹(为了圆父亲遗愿，还是和纪子结婚了)，娜塔莎只能给“讨厌的”瓦兹洛夫发好人卡。
在男女主被国界&时间分开的爱情路上，他们陪伴着走了一段，他们没有错。甚至可以说，一定程度上，他们做出了很大的牺牲。如果，如果庞娜没有彼此，他们都将会是各自的良配，但没有“如果”。
网上有许多剧友在为“男女主更应该跟谁在一起”而争吵、站队，但，就我认为，他们之间，无法站队，也不应站队。一是，男女主从始至终没有动摇过对对方的爱，不存在“第三者”，即使他们身边桃花朵朵开; 二是，diss任何一方都是对他们品格的侮辱。
这部国产剧，实力阐述了什么是真正的爱情。
恰好，最近也正看到一则这样的新闻——跨越55年的爱情，法国老太李丹妮独身苦等已婚的中国恋人到83岁，终于重聚结婚。
两段恋情太像了！虽然后者没有电视剧那般一波三折，但那份真挚的爱情却一样让人无比感动感叹！
或许晚年的瓦洛佳&娜塔莎的婚后生活也正会如李丹妮&袁迪宝那般，甜甜蜜蜜、相知相守，数年后安祥、无憾地告别世界。
本剧迷个人观点。
央视《三国演义》。如果你能看进去，会觉得无一处不好。前无古人 后无来者。不过因为半文半白，有些人看不下去不必勉强。
央视《西游记》。虽然现在嘲笑六老师是时尚，但不能闭眼黑。再也没有那样的剧了！
《潜伏》。谍战剧的珠穆朗玛！
《历史的天空》。在描写从抗战中一路走来的英雄剧里，一骑绝尘。
《士兵突击》。最热血的最可爱的人。
《雍正王朝》。很多清穿小说的作者少年时的图腾。
《孝庄秘史》。虐心剧的巅峰。关键不是为虐而虐。
《步步惊心》。最经典的宫廷言情剧。
《三生三世十里桃花》。除了男主的相貌实在不符合偶像剧的要求，其他的都好。
《延禧攻略》。最有趣的古偶加宫斗剧。
《神探狄仁杰》。虽然偶有离谱，架不住就是吸引人眼球。
《重案六组》。已经绝响的涉案剧。
《司藤》。女主角美的令人窒息。
<西游记>是中国的一部神话故事改变的电影，电视剧，早己家喻户晓。特别是九十年代，每晚的中心任务就是全家人，围坐在电视机旁，聚精会神地观看神话故事<西游记>。
尽管这几年不少的卫视台对<西游记>情有独忠，多次重播，不管大人，小孩儿，百看不厌。
西天取经，是作者通过用神话故事的细节，深深地刻画了唐曾，孙悟空，沙曾，猪八戒，白龙马在取经路上的艰辛，每个人的特点与秉性：唐曾是取经团的老大，一切听从老大的。唐曾的大公无私，顾全大局，对手下严而又严，多次洖会，误解孙悟空，离开了孙悟空，又自身难保，更何况怎能去取经？大弟子孙悟空胆大，心细，身经百战，即是指挥员，又是战斗员，更是唐曾的贴身保护神。沙曾的角色，是任劳任愿，身前士卒，即挑担又牵马式儿炊事班长。猪人戒是唯利实图的”墙头草“，有利就上，遇到困难，就打是堂鼓，时刻想着解散取经团伙，心里永远不忘”高老庄”。
四位神仙的分工不同，协同作战，历经前辛万苦，圆满的完成了任务。
取经的目的，就是国与国之间，相互学习，相互提高，相互激励，友好共存。
大唐帝国梦已经实现，大唐的经验不断输送给周边各国，以及取经路上已经与各国签订了和约，为了维护大唐帝国的使命，立下了汗马功劳。
西天取经，说白了，就是把大唐的实力，大唐帝国的经验，传播出去。成为这些巴掌大的国家，学习的榜样。
大唐帝国的版图，足以说明一个问题，这是凭实力打下的地盘。这就是华夏五千年，大唐帝国实力的象征！
《地下交通站》是本人吃饭必看剧，没有之一。
抗战时期的河北小城安丘，安丘的西关大街上有家驴肉馆子“鼎香楼”，鼎香楼里的那些人那些事儿，让我们在笑声中看到了另类的抗战情景剧。
故事从冀中军分区敌工科老冯接头以为叫蔡水根的新四军士兵开始，28集，若干个故事，到大家用计将黑藤规三送到精神病院结束，塑造了化名蔡水根的我党优秀地下工作者赵华，安丘武工队大队长石青山，少年交通员小石头等一群战斗在敌人心脏中的中华好儿郎。当然还有皇协军大队长黄彪，邯郸稽查大队刘大头等民族败类！
但是这些人之中，塑造最成功，让人最难忘的就要数安丘侦缉队的大队长贾贵，人送绰号贾萌萌！颜冠英老师用精湛的演技给我们塑造了一个唯利是图的真小人贾大队长，可以说贾贵是迄今为止塑造的最成功的汉奸，没有之一！这样一个无恶不作的大汉奸贾大队长，让我们更多的不是憎恨、厌恶而是喜欢，真的是超级喜欢！每次贾大队长要出场的时候，弹幕都会提醒：前方高能！贾萌萌上场！贾大队长才是这部戏的灵魂！
我太爱颜冠英老师的贾贵贾大队长了！
1：《琅琊榜》
可以说是当之无愧的经典国产剧，这部电视剧的剧情是以平反冤案、扶持明君、振兴山河为主线，更多得讲述了梅长苏才冠绝伦、以病弱之躯拨开重重迷雾、智博奸佞，为昭雪多年冤案、扶持新君所进行的一系列斗争。通过构建一个人物角色，通过他的选择他的命运，告诫我们俗世中人要永远追求道义。精美的服装加上精湛的演技，突出了每个演员的个人形象，胡歌再剧中的精湛演技和精彩的剧情给人留下了深刻的印象，他把剧中的梅长苏演活了。而且这部戏的细节很到位，拿捏的非常准。
2：《甄嬛传》
宫斗剧中的经典之作。小主们个个貌美如花，剧情跌宕起伏，服装道具用心，演员演技精湛，甄嬛从刚入宫时的天真烂漫、无线憧憬，到经历过阴谋、伤害、背叛的伤心痛苦。剧情逻辑严谨，剧中演员特点鲜明，每个演员演的都很好，其中的很多场面被大家一致认同为经典，很多台词也变成了一些梗。
3：《功勋》
取材于首批八位“共和国勋章”获得者的真实故事，以“国家叙事、时代表达”的艺术手法，用单元剧的形式，将首批八位功勋人物的人生华彩篇章与共和国命运串联起来，诠释了他们“忠诚、执着、朴实”的人生品格和献身祖国人民的崇高境界。
4：《大明王朝》
故事围绕嘉靖与海瑞展开，讲述了嘉靖三十九年，贪墨横行、民不聊生。奸臣严嵩党羽密布、权倾朝野，清官海瑞不惧强权，敢于向腐朽封建的皇权发起挑战的故事。该剧很好的还原了一个真实的大明王朝，情节设计与对白的考究程度绝对是古装国产剧中无人可及的高峰。
我平常很少看国剧，因为总感觉节凑比较慢。这一两年我有了很大改观，节凑明快了，也没有那么拖沓。我自己的喜好也有一定改变，煲剧嘛，还是放松为主。那些美剧节凑快，又要思考，看起来挺累人，所以最近也开始看一些国剧了。
之前对景甜的印象很不好，感觉就是有背景的花瓶。偶尔在电影院看到她饰演的角色，虽然都是大投资，大制作。总体感觉是没吓表现，演技一般，就是一个花瓶。她那种美还很一般，没什么辨识度。
看了司藤后，司藤这个角色感觉就是为了景甜量身定做，我对景甜是黑转粉。看来到她获得搓米问答年度影人，想不到知友口味和我差不多，感觉好开心。不过这种喜欢更多建立在颜值上，演技上，是刚好碰上适合她的角色。不过在颜值爆表的情况下，演技已经秒杀内娱一众偶像了。
推荐一部讲述了我心里的“江湖”的情景喜剧——尚敬导演的《武林外传》
一直想为《武林外传》写篇文章，但是却又一直没有勇气和信心动笔。一方面，《武林外传》从零六年面世至今，对之进行评论或者研究的文章已然是满天星斗、数不胜数；另一方面，可能是因为“爱之深”，以至于不知从何说起。
又一次重温，又一次犹豫要不要写点儿什么，直到看到金湘玉的出场，我才下定决心要认真谈一谈我所熟悉的同福客栈。金湘玉这位只出场了一次的角色之所以让我感到“震撼”，并不是因为她的十全十美。而是因为我意识到，如果是在传统的江湖故事里，主角的位置一定是金湘玉，而不是佟湘玉。
不管是胡金铨的武侠电影，还是金庸的武侠小说，都不会把主角的位置留给同福客栈里的芸芸众生。尽管他们故事里的主人公也会有世俗的一面，也会有不成熟的表现，但是等到结尾的时候，势必都要成长为江湖里的大侠。
可是在《武林外传》里，很多人都问白展堂曾经是名震四海的盗圣，为何如今甘愿做一个跑堂的。显然，如果是在传统的武侠叙事里，白展堂的成长路径只能是从跑堂成长为盗圣。
《武林外传》从面世起，便与“解构”紧密联系在了一起。的确，《武林外传》看似无情地解构了传统的江湖风云、解构了刀光剑影，可是它又有情地把江湖还给了日常、还给了茶米油盐。从此，荡气回肠的武林爱情故事不仅仅是杨过和小龙女，也是郭芙蓉和吕秀才。
同福客栈无疑是“乌托邦”的存在，但是这里的人和人事，却是真实的。他们是好友，但也会为了私心去打小算盘；他们是主角，但却各有各的不完美。
无双帮了郭芙蓉，但是郭芙蓉却依然没有从内心深处将她视为朋友；大嘴一想到任职龙门镖局后可以享受到锦衣玉食，便迫不及待地要抛弃同福客栈；白展堂为了避免被追风抓捕，想尽办法挽留郭芙蓉，而紧接着为了留住师妹无双，又期待着郭芙蓉离开……这些似乎并不符合江湖上流传的“侠义”的行为，却是日常生活里可能上演的悲喜剧。也正是因为有了这份真实做底色，所以七侠镇的日常显得如此亲切和可爱。
片尾曲《侠客行》里有这样一句歌词——“这世界真的也许有太多的你不如意，可你的生活虽然坎坎坷坷仍在继续”，无疑是同福客栈里众人的真实写照。“盗圣”的“盛名”是老白的心结、无双与秀才的“过往”是郭芙蓉的心结、金湘玉是佟湘玉的心结、蕙兰是大嘴的心结、……面对着种种不如意，他们的选择是认真睡一觉，明天早上醒来还要继续经营同福客栈。我想，他们或许就是生活里的大侠。
《武林外传》，生活的正传。
张雍
2022年3月26日
20部高分国产剧，你看过几部呀？
他们的婚姻始于阳光灿烂的五十年代。
经历了上世纪新中国成立后的五十年代，六十年代，七十年代，八十年代，九十年代以及到新世纪。
经历着新中国历史上变化最激烈、最巨大的五十年。
这是一部永不过时的伟大作品，为我们勾画了清末民初的众生相，扎实的展现了那个年代中国社会的动荡和变革。
着眼于大时代下的风流人物，不仅体现他们的波澜壮阔，更体现他们的身不由己和与世沉浮。
关中有个普通的小镇——七侠镇。
在这里，有一家同福客栈，客栈有些破旧，却上演着“江湖”。
似乎在那里，人人都能成为侠客，都能浪迹天涯行走江湖，快意恩仇。
这是父辈们平常而又有些特殊的典型案例。
将他们紧紧锁在一起的，不仅仅是亲情，更有对于令人向往的美好爱情和婚姻的寄托。
50年相识、相知、相爱的爱情故事，平淡又难抑自已的汹涌，击打每一个人的心。
覆巢之下焉有完卵，这是一个悲伤与希望并存的故事。
一个一个破碎的家庭，一个一个付出鲜活生命的军人……
普通人的悲欢离合，在那个战争的背景下，显的那么美好和真实。
其服化道、医学、礼仪、古典台词均凝重精美，制作达到了罕见的经典程度。
不谙世事的单纯少女，锐变成长为一个善于谋权的深宫毒妇，这让《甄嬛传》拥有了一个好故事基础.
每个人物都充满了矛盾和对立面，演员们对人物细节与内心世界的刻画更是丝丝入扣。
这是艺术化了的现实，更是我们需要直面的问题。
引人深思的人物和情节，需要我们思考现实问题的本质：
“腐败最严重的不是贪了多少钱，而是人的堕落，是世道人心的失落。”
它之所以能够成为经典，主要因为观众能从荧屏上读到一段历史。
从跌宕起伏的情节中，对历史的艺术还原中，看到那个时代的格局。
通过3个高考家庭的故事，探讨了当下家庭在子女教育、家庭矛盾上的问题。
不同于以往同类题材剧，《小欢喜》把重点放在启发为人父母之道上，以一种“纪实感”的表达方式，稳准狠地击中了广大中国家庭的情感七寸，使观众在看戏之余得以反观自己的生活。
它填补了国产侦探悬疑局的空白。
深挖爱情主线，摒弃打鬼子、学生游行、工人罢工、白色恐怖等传统抗战剧必备的常规元素，开创了抗战剧的新类型。
一场灭门惨案，让原本逍遥浪荡的关宏宇成了在逃的通缉犯。
身为刑侦支队队长的双胞胎哥哥关宏峰，誓要查出真相。
兄弟二人在大案中斡旋，寻找最初的真相。
那是个笔墨匮乏信仰枯竭的年代，声色犬马，娱乐至死。
这部剧将那个朝不保夕命悬一线的动荡战乱年代重现，家国狼烟四起，民族危如累卵，如此时刻，人的善恶会以其最极致的形式铭刻于历史之中。
他叫刘恒，唤她漪房。他说他信她，不加怀疑。
便是这份执着的爱情，续写万古传奇。
于是乎，偌大的未央庭院，水木清华，草长莺飞。
他牵她玉手，予她此生所有。
那是曾经跃马横刀的手，那是曾经弯弓射大雕的手。
如今弃了马缰，弃了良弓，却在这阴诡地狱间，搅弄风云。
这部剧，被称作现代版的《红楼梦》。
它刻画了北京老字号药铺百草厅的兴衰史，讲述了这样一家大宅门里面几代人的恩怨。从老爷太太到丫鬟管家，每个人物都栩栩如生。
“如果你爱一个人，就送他去纽约，因为那里是天堂；如果你恨一个人，就送他去纽约，因为那里是地狱。”
这部剧全景式地展现北京人在大洋彼岸的生存状态，更有力地表达了东西方文化碰撞所引起的疼痛、无助与彷徨。
他们游走江湖，遵循职业操守，计划缜密，精于算计，诱敌深入，最终把贪婪好色和为富不仁者收入网中。
毛骗们为的不仅是钱，更像是高智商的艺术家，在完成一副副漂亮的作品。
老上海，大多数人会想到蜡黄色的相片、烟盒上的美女图、周璇的歌声从老唱机里娓娓飘来……
屏幕上的一片玄黄，一张张被流水冲刷过的脸孔扭曲着，挣扎着。
那是命运的归宿，但因为沾染了现实的灰尘所以轻灵不起来了，也因为无论是过往抑或梦境都有触不可及的遥远。
用胶片拍摄的电视剧，很唯美也很惨烈地展示爱情的不确定。
青春期的爱情永远都是那么美好、那么值得怀念，不论是甜蜜的还是痛苦的，到最终都会成为记忆。
这部剧从南京大屠杀前的七天，历经屠城六周，四十九日的灵魂超度，最后一直延伸到战后的法庭审判，很少有作品能做到像它这般详尽重现民族罹难史。
我们生在和平年代，无法体验战争年代的炮火连天，无法体验那种奋力求生，无法体验那种生离死别。
可我们依然要牢牢记住这些画面。
第一个超推荐的就是《知否知否应是绿肥红瘦》，刚开始看的时候主要是因为赵丽颖，看了两集之后就是真的上头了，首先服化道真的太精美了，无论主角还是配角的剧服我都很喜欢，然后每个人的演技也都很在线。
除了这些整部剧里明兰的价值观、婚姻观也好值得学习，儿时失去了母亲，为保自己安全她学会了韬光养晦，一直做一个安静听话的人，渐渐长大成人能为自己做主的时候也曾为初恋的感情冲动过（和小公爷那段），之后和顾廷烨成婚的婚后生活就更精彩了，也是我最爱看的部分。
第二个比较推荐的是《白夜追凶》，就以我个人的智商来讲的话这个剧还是很烧脑的，关键因为潘粤明一人分两角，全程看的我紧张又刺激，就怕被人发现了，还有一句台词也真的让我记忆深刻：“我拿你当亲哥，你拿我当表弟啊？”真的有剧情有感情还有搞笑的一部高分好剧，还一直在期待2赶快上线呢！
1.《毛骗》一至三季，别的不多说，光冲着第三季终结篇以豆瓣评分9.7分摘得国产网剧最高分的名头也要看看。
2.《金枝欲孽》，《甄嬛传》受其影响很大，但本剧除了精彩的宫斗，时代的无奈和四大女主想要逃脱宫廷的桎梏以及对命运的抗争的立意要高于《甄嬛传》。
3.《大明王朝1566》，同样是豆瓣9.7的高分，稳坐内地古装权谋剧的天花板，扎实的剧本、精彩的剧情，戏骨飙戏太过瘾了。
4.胡军版《天龙八部》，目前为止，个人心目中最好的武侠剧，我看了有六七遍了，这一版选角很绝。剧里乔峰剧里那一句未见其人、先闻其声的“谁说星宿邪功能够胜过降龙十八掌”简直不要太霸气。
5.《黎明之前》，我个人最喜欢的谍战剧，谍战剧拍出了侦探剧的感觉，敌我双方的对决精彩刺激，情节丝丝入扣，看第一集就会被吸引忍不住继续看下去。
6.《觉醒年代》，这部剧让蔡元培、胡适、李大钊、鲁迅这些在近代史和语文课本上响当当的人物活了起来，他们有思想、有学识、有热血、有抱负，但他们也有感情、有牵挂、有缺点和局限性。蔡元培三顾茅庐，邀请陈进北大教书那个镜头特别好哭。李大钊回家，妻子和子女杀鸡准备做饭那一段演得特别好，演出了那种平凡家庭中的烟火气，质朴而又生动。我还很喜欢这部剧里辜鸿铭的那几场演讲，
